https://aleph.edinum.org:443/3710 Entrées d’index fr 0 https://aleph.edinum.org:443/16467 Cet article propose une lecture de La Dépossession de Rachid Boudjedra à partir du rapport entre le mythe, le mémoire et la subjectivité postcoloniale. L’hypothèse directrice est que le roman ne convoque pas les figures mythiques comme de simples ornements intertextuels, mais les transforme en opérateurs critiques permettant de dire la dévoration de l’histoire, la crise de la transmission et l’enfermement du sujet dans un corps travaillé par la violence. L’étude articule une analyse thématique, une attention portée à la matérialité de l’écriture et une réflexion sur les usages critiques du mythe. Elle montre que Cronos donne forme à une histoire devenue dévoratrice, que Janus éclaire la bifrontalité d’une mémoire bloquée entre la glorification du passé et l’impossibilité du futur, que le Minotaure condense la logique du corps-labyrinthe, et que l’écriture, relue à partir de Thésée et du fil d’Ariane, ouvre l’espace fragile d’une contre-mémoire. L’article met également en évidence le rôle des références locales — djinns, Kahina, imaginaire vernaculaire — dans la reterritorialisation du mythe et la constitution d’une mémoire algérienne hétérogène, conflictuelle et résistante. This article reads Rachid Boudjedra’s La Dépossession through the relationship between myth, memory, and postcolonial subjectivity. Its central hypothesis is that the novel does not merely borrow mythical figures as intertextual ornaments; rather, it turns them into critical operators through which it stages historical devouring, the crisis of transmission, and the subject’s entrapment within a body marked by violence. Combining thematic analysis, close attention to textual materiality, and reflection on the critical uses of myth, the study argues that Cronos shapes a temporality of devoured history, Janus illuminates the bifrontality of a memory suspended between glorified past and foreclosed future, the Minotaur condenses the logic of the body-as-labyrinth, and writing, reread through Theseus and Ariadne’s thread, opens the fragile space of counter-memory. The article also emphasizes the role of local references – djinns, the Kahina, and vernacular imaginaries – in reterritorializing myth and in shaping an Algerian memory that is heterogeneous, conflictual, and resistant. تقرأ هذه الدراسة رواية « الاستلاب » لرشيد بوجدرة من خلال العلاقة بين الأسطورة والذاكرة والذاتية ما بعد الاستعمارية. وتنطلق من فرضية مفادها أنّ الرواية لا تستدعي الشخصيات الأسطورية بوصفها زينةً تناصّية، بل تحوّلها إلى أدوات نقدية تمكّن من تمثيل افتراس التاريخ، وأزمة الانتساب، وانحباس الذات داخل جسدٍ موسوم بالعنف. وتعتمد الدراسة مقاربةً تجمع بين التحليل الموضوعاتي، والانتباه إلى مادية الكتابة، والتفكير في الاستعمالات النقدية للأسطورة. وتبيّن أنّ كرونوس يجسّد زمناً تاريخياً مفترساً، وأنّ جانوس يضيء ازدواجية ذاكرة معلّقة بين تمجيد الماضي واستحالة المستقبل، وأنّ المينوتور يبلور منطق الجسد-المتاهة، بينما تفتح الكتابة، من خلال إعادة قراءة ثيسيوس وخيط أريادني، مجالاً هشّاً لذاكرة مضادّة. كما تبرز الدراسة دور المرجعيات المحلية — الجنّ، والكاهنة، والمخيال الشعبي — في إعادة توطين الأسطورة وفي تشكيل ذاكرة جزائرية غير متجانسة، صراعية، ومقاوِمة. mer., 29 avril 2026 08:41:16 +0200 mer., 29 avril 2026 17:55:18 +0200 https://aleph.edinum.org:443/16467 https://aleph.edinum.org:443/14995 This article compares Buchi Emecheta’s Destination Biafra (1982) and Edwidge Danticat’s The Farming of Bones (1998) to examine how women’s narratives mediate personal and collective trauma in postcolonial contexts. Drawing on Caruth’s trauma theory while widening the lens to include LaCapra, Felman, and Hartman, the study advances a contrastive reading that focuses on voice, temporality, embodiment, and testimony. Through close readings with precise pagination, we show how Debbie and Amabelle’s recollections convert injury into acts of witnessing that interrogate political violence and historical erasure. Findings indicate convergences (gendered victimisation; testimonial voice; memory as burden and resource) and salient differences (diasporic vs. situated witnessing; narrative structure and temporal pacing). The article argues that rewriting the past functions as a mode of ethical repair that links individual survival to civic memory. Implications concern the place of women’s testimony in the historiography of the Biafran War and the Parsley Massacre. تؤمن الأبحاث المعاصرة بأن الاستعمار، والاعتداءات الجنسية، والاضطهاد، وغيرها من التجارب المروعة تظل محفورة في الذاكرة ولا تُنسى أبدًا. وبالاعتماد على نظرية كاثي كاروث حول الصدمة بوصفها جرحًا ووسيلةً للتعبير عن القصص غير المروية للمعاناة، تستكشف هذه الدراسة كيف تُستخدم نصّان كوسيلة للكشف عن التجارب الصادمة التي تقاوم الاعتراف أو التعبير الفوري. يتمثل الطرح الأساسي في أن الذكريات الصادمة تعمل كقوة تحولية تمنح النساء القوة في Destination Biafra وThe Farming of Bones. وعلى الرغم من أن الروايتين كُتبتا في سياقات تاريخية وجغرافية مختلفة، إلا أنهما تصوران بطلات نسائيات لا يواجهن فقط الصدمة الناتجة عن البنى الأبوية القمعية والخسائر الشخصية، بل تؤكدان أيضًا على صمودهن وقدرتهن على اكتساب القوة من خلال معاناتهن. تتجلى الصدمة، سواء كانت حدثًا أم غيابًا، في الأعمال الأدبية المختارة، حيث تأتي ذكريات الشخصيات حول العنف والخسارة غالبًا في صورة متجزئة وغير مفهومة للوهلة الأولى. يعكس كلا السردين التأثير العميق للصدمة على الذاكرة والهوية. تُعد هذه الدراسة ذات أهمية خاصة لأنها تسلط الضوء على تقاطع النوع الاجتماعي والصدمة التاريخية، مما يتيح فهمًا أعمق لتجارب النساء في ظل القمع السياسي. ومن المتوقع أن تُسهم النتائج في تعزيز استيعاب الأبعاد النسوية في الروايتين، وتشكّل أساسًا لمزيد من الأبحاث حول التقاطع بين الأدب النسوي والصدمة، مما يفتح المجال لمزيد من الاستقصاء حول كيفية تشكيل القصص النسائية للتجربة الفردية في سياق التصورات الوطنية. وهكذا، تضع هذه الدراسة الأساس لبحوث مستقبلية حول موضوعات مماثلة في أدب الصدمة. Les recherches contemporaines soutiennent que la colonisation, les abus sexuels, l’oppression et d’autres expériences horrifiques sont gravés dans l’esprit, ne pouvant jamais être oubliés. En s’appuyant sur la théorie du traumatisme de Cathy Caruth, qui le définit comme une blessure et un moyen d’articuler les histoires indicibles de souffrance, cette étude explore comment deux textes servent de véhicules pour dévoiler des expériences traumatiques qui résistent à une reconnaissance ou une expression immédiate. L’argument avancé est que les souvenirs traumatiques agissent comme une force transformatrice, conférant du pouvoir aux femmes dans Destination Biafra et The Farming of Bones. Bien que rédigés dans des contextes historiques et géographiques différents, les deux romans mettent en scène des protagonistes féminines confrontées non seulement au traumatisme résultant des structures patriarcales oppressives et des pertes personnelles, mais soulignent aussi leur résilience et leur capacité à trouver un pouvoir à travers leurs luttes. Le traumatisme, à la fois comme événement et comme absence, s’aligne avec les œuvres littéraires sélectionnées, où les souvenirs des personnages de la violence et de la perte apparaissent souvent fragmentés et incompréhensibles au premier abord. Les deux récits reflètent l’impact profond du traumatisme sur la mémoire et l’identité. Cette étude est particulièrement pertinente car elle met en lumière l’intersection entre le genre et le traumatisme historique, offrant une compréhension des femmes naviguant leurs expériences dans un contexte de répression politique. Les conclusions visent à approfondir notre compréhension des dimensions féministes des romans et à servir de base à de futures recherches sur l’intersection entre la littérature féministe et le traumatisme, ouvrant ainsi la voie à une exploration plus large de la manière dont les récits féminins articulent l’expérience individuelle en lien avec les perceptions nationales. Ainsi, cette étude pose les bases de futures recherches sur des thèmes analogues dans la littérature sur le traumatisme. mer., 29 oct. 2025 20:43:55 +0100 jeu., 01 janv. 2026 14:26:07 +0100 https://aleph.edinum.org:443/14995 https://aleph.edinum.org:443/3707 لقد ظهرت في الدول التي عرفت الاستعمار آداب وفنون لعبت دورا بارزا في مقاومة الوجود الاستعماري، حيث أسهمت بقسط وافر في التوعية بضرورة وأهمية المقاومة المسلحة، وذلك بنشر الوعي السياسي بين صفوف الشعب وإيقاظه، وربطه بالقضية الوطنية، من بينها مسرحية ريح الحرور لمولود معمري التي اخترنا قراءتها في إطار النقد ما بعد الكولونيالي أي بوصفها شكلا من أشكال المقاومة الثقافية للاستعمار، وقد تبين لنا بعد الدراسة مدى أهمية المسرحية من الناحية التاريخية، فهي لا تقدم لنا التاريخ الفج، فالحرب الجزائرية تقدم للمتلقين في سياقها الاجتماعي الذي يمنح لتاريخ المستعمَر ذاته ومعناه، كما أن المسرحية تعد خطابا مناهضا للكولونيالية من داخل الثقافة الإمبريالية حيث اعتمدت على الاستحواذ، وتقويض أشكال تستعيرها من ثقافة المستعمِر وتردها عليه. Dans les pays qui ont connu le colonialisme, une littérature est apparue qui a joué un rôle de premier plan dans la résistance à la puissance coloniale, car elle a beaucoup contribué à faire prendre conscience de la nécessité de la résistance armée, en diffusant une conscience politique parmi le peuple et en le reliant à la cause nationale, par exemple la pièce de théâtre le foehn de Mouloud Maameri, que nous avons choisi de lire dans le contexte de critique postcoloniale, c’est-à-dire comme une forme de résistance culturelle au colonialisme qui reposait sur l’appropriation des formes empruntées à la culture coloniale. In the countries which have known colonialism, a literature appeared which played a leading role in the resistance to the colonial power, because it contributed a lot to raising awareness of the need for armed resistance, by disseminating a of political conscience among the people and by linking it to the national cause, for example the play le foehn by Mouloud Maameri, which we have chosen to read In this context of postcolonial criticism, that is to say as a form of cultural resistance to colonialism which was based on the appropriation of the forms it borrowed from colonial culture. jeu., 01 avril 2021 08:49:36 +0200 jeu., 15 avril 2021 15:01:04 +0200 https://aleph.edinum.org:443/3707