https://aleph.edinum.org:443/3089 Entrées d’index fr 0 https://aleph.edinum.org:443/11763 My article investigates the adaptation of the works of the British romantic author Mary Wollstonecraft Shelley (1797-1851), known as “the mother of Frankenstein,” in selected American films. It considers how Shelley’s perception of the dystopian post-apocalyptic shapes modern thriller and science fiction film productions. The selected films are the post-apocalyptic thriller and survival films I Am Legend (2007) directed by Francis Lawrence, The Road (2009) directed by John Hillcoat, and The Book of Eli (2010) by the Hughes Brothers. These media texts adapt and appropriate the notion of the last man surviving in a post-apocalyptic world. My examination draws inspiration from Roland Barthes’ notions of myth and theories of adaptation and appropriation by Lynda Hutcheon and Julie Sanders. I will attempt to reveal how Shelley’s depiction of the image of The Last Man, published in 1826, is appropriated in the mentioned productions. Shelley’s work harmonizes the aesthetics of a novel with the intellectual reflection of a woman’s perspective of an apocalyptic twenty-first century. Unpopular at the time of its publication, twenty-first-century cinema exploits the image of the orphan and the father to restore interest in the father archetype, transforming the last man into an “overman,” not in his extraordinary achievements but in his ability to represent order. يبحث مقالي في اقتباس أعمال الكاتبة الرومانسية البريطانية ماري ولستونكرافت شيلي (1797-1851)، المعروفة باسم “أم فرانكشتاين” في أفلام أمريكية مختارة. يدرس الطريقة التي يشكل بها تصور شيلي لما بعد نهاية العالم البائس في أفلام الإثارة والخيال العلمي الحديثة. الأفلام المختارة هي أفلام الإثارة وأفلام البقاء على قيد الحياة بعد نهاية العالم، أنا أسطورة (2007) من إخراج فرانسيس لورانس، والطريق (2009) من إخراج جون هيلكوا، وكتاب إيلي (2010) من إخراج هيوز براذرز. تتكيف هذه النصوص الإعلامية مع فكرة آخر رجل على قيد الحياة في عالم ما بعد نهاية العالم. يستمد بحثي الإلهام من مفاهيم رولان بارت حول الأسطورة ونظريات التكيف والاستيلاء التي أعدتها ليندا هاتشيون وجولي ساندرز. سأحاول أن أكشف كيف تم تخصيص تصوير شيلي لصورة الرجل الأخير المنشورة عام 1826 في الإنتاجات المذكورة. يوفق عمل شيلي بين جماليات الرواية والانعكاس الفكري لمنظور المرأة في القرن الحادي والعشرين المروع. تستغل سينما القرن الحادي والعشرين، التي لم تحظى بشعبية كبيرة خلال فترة نشرها، صورة اليتيم والأب لاستعادة الاهتمام بنموذج الأب الأصلي. تحويل الرجل الأخير إلى “الرجل الأعلى” ليس في إنجازاته غير العادية ولكن في قدرته على تمثيل النظام. Mon article étudie l’adaptation des œuvres de l’auteure romantique britannique Mary Wollstonecraft Shelley (1797-1851), connue comme « la mère de Frankenstein », dans une sélection de films américains. Il examine la façon dont la perception de Shelley du monde post-apocalyptique dystopique façonne les productions modernes des thrillers et des films de science-fiction. Les films sélectionnés sont le thriller post-apocalyptique et les films de survie I Am Legend (2007) réalisé par Francis Lawrence, The Road (2009) réalisé par John Hillcoat, et The Book of Eli (2010) des Hughes Brothers. Ces textes médiatiques adaptent et s’approprient la notion du dernier homme survivant dans un monde post-apocalyptique. Mon examen s’inspire des notions de mythe de Roland Barthes et des théories d’adaptation et d’appropriation de Lynda Hutcheon et Julie Sanders. Je tenterai de révéler comment la représentation par Shelley de l’image du Dernier Homme, publiée en 1826, est appropriée dans les productions mentionnées. Le travail de Shelley harmonise l’esthétique d’un roman avec la réflexion intellectuelle du point de vue d’une femme dans un XXIe siècle apocalyptique. Impopulaire à l’époque de sa parution, le cinéma du XXIe siècle exploite l’image de l’orphelin et du père pour restaurer l’intérêt pour l’archétype paternel, transformant le dernier homme en un « overman », non pas dans ses réalisations extraordinaires mais dans sa capacité à représenter l’ordre. lun., 29 avril 2024 14:56:17 +0200 sam., 07 déc. 2024 00:33:18 +0100 https://aleph.edinum.org:443/11763 https://aleph.edinum.org:443/3088 The present paper attempts to establish a comprehensive analysis of the mechanisms of female domination in patriarchal communities. The paper takes Gather the Daughters (2017) by Jennie Melamed as its corpus of study. The aims of this work are three folds: First, to delineate the utopian ‘dream’ that stimulated the quest for a distinct premise, or a sanctuary from unfavourable social or political trends that perpetuate the imaginary society. Second, to locate, analyze and illuminate circumstances that lead to the drift towards the dystopian nightmare which is characterized by excessive control, depravation, isolation, manipulation of history, perverse sexual relations and female exploitation. Third, to unravel the causes and the consequences of incestuous relationships that pervade the narrative. The present work has shown that writers of feminist dystopias succeed in communicating the atrocities imposed upon women which are sanctified by the patriarchal rules that govern the dystopian communities. تحاول هذه المقالة إنشاء تحليل شامل لآليات الهيمنة في المجتمعات الأبوية. تأخذ الورقة جمع البنات (2017) من قبل جيني ميلامد كموضوع للدراسة. تتمثل أهداف هذا العمل في ثلاثة نقاط : أولاً، تحديد “الحلم” المثالي الذي حفز البحث عن واقع مختلف أو ملجأ من الأحداث الاجتماعية أو السياسية التي تسود المجتمع الخيالي. ثانيًا، تحديد الظروف وتحليلها وإلقاء الضوء على الانجراف نحو الكابوس البائس الذي يتسم بالسيطرة المفرطة والحرمان والعزلة والتلاعب بالتاريخ والعلاقات الجنسية الضارة واستغلال الإناث. ثالثا، الكشف عن أسباب وعواقب العلاقات المحرمة التي تعم السرد. وقد أظهر العمل الحالي أن كتّاب الديستوبيا و النظرية النسوية ينجحون في إيصال نتائج الأعمال الوحشية المفروضة على النساء والتي تقدسها القواعد الأبوية التي تحكم مجتمعات الديستوبيا. Le présent article tente d’établir une analyse complète des mécanismes de domination féminine dans les communautés patriarcales. L’article prend Gather the Daughters (2017) de Jennie Melamed comme corpus d’étude. Les objectifs de ce travail sont de trois ordres : premièrement, délimiter le « rêve » utopique qui a stimulé la recherche d’une prémisse distincte ou d’un sanctuaire contre les tendances sociales ou politiques défavorables qui perpétuent la société imaginaire. Deuxièmement, localiser, analyser et éclairer les circonstances qui mènent à la dérive vers le cauchemar dystopique qui se caractérise par un contrôle excessif, la dépravation, l’isolement, la manipulation de l’histoire, des relations sexuelles perverses et l’exploitation féminine. Troisièmement, démêler les causes et les conséquences des relations incestueuses qui imprègnent le récit. Le présent travail a montré que les auteurs de dystopies féministes réussissent à communiquer les atrocités imposées aux femmes qui sont sanctifiées par les règles patriarcales qui régissent les communautés dystopiques. lun., 16 nov. 2020 12:34:13 +0100 dim., 22 nov. 2020 13:54:17 +0100 https://aleph.edinum.org:443/3088