https://aleph.edinum.org:443/2565 Entrées d’index fr 0 https://aleph.edinum.org:443/16854 À partir de la série Loki (Marvel Studios, 2021-2023), cet article analyse la manière dont une figure issue de la mythologie nordique devient, dans la fiction sérielle contemporaine, le principe même d’une organisation narrative arborescente. L’étude croise la mythocritique, la narratologie postclassique, la théorie des mondes possibles et l’analyse chronotopique afin de montrer que la ramification du récit ne repose pas seulement sur des choix événementiels ou des bifurcations causales, mais sur la plasticité identitaire du personnage. Loki, en tant que trickster, incarne déjà, dans la tradition scandinave, une instabilité ontologique : il traverse les frontières du genre, de l’espèce, de la loyauté et de la fonction cosmique. La série réactive cette instabilité en la traduisant dans le langage contemporain du multivers. Les variants — Sylvie, Classic Loki, Kid Loki ou Alligator Loki — ne constituent donc pas de simples accidents temporels ; ils apparaissent comme des actualisations différenciées d’un même potentiel mythique. L’article montre ainsi que Loki déplace la narration arborescente classique vers une arborescence identitaire, où le mythe cesse d’être un récit stable pour devenir un dispositif de variation, de diffraction et de recomposition des possibles. ينطلق هذا المقال من مسلسل Loki (استوديوهات مارفل، 2021-2023) لدراسة الكيفية التي تتحول بها شخصية مستمدة من الميثولوجيا الإسكندنافية إلى مبدأ منظّم للبنية السردية المتشعّبة في المتخيل السردي المعاصر. تجمع الدراسة بين النقد الأسطوري، والسرديات ما بعد الكلاسيكية، ونظرية العوالم الممكنة، والتحليل الكرونوتوبي، لتبيّن أن تفرّع الحكاية لا يقوم فقط على الاختيارات أو الانحرافات السببية، بل على اللدونة الهوياتية للشخصية نفسها. فلوكي، بوصفه شخصية مخادعة ومتحولة، يحمل في التراث الإسكندنافي اضطراباً وجودياً يجعله عابراً لحدود النوع والجنس والولاء والوظيفة الكونية. ويعيد المسلسل تفعيل هذا الاضطراب داخل منطق الأكوان المتعددة، بحيث لا تبدو النسخ المختلفة من لوكي مجرد أخطاء زمنية، بل تجليات متباينة لإمكان أسطوري واحد. وبذلك ينتقل المسلسل من السرد المتشعّب الكلاسيكي إلى تشعّب هوياتي يجعل الأسطورة جهازاً للتغاير والتكاثر وإعادة تركيب الممكنات. Drawing on the series Loki (Marvel Studios, 2021-2023), this article examines how a figure inherited from Norse mythology becomes, in contemporary serial fiction, the very principle of a branching narrative structure. Combining myth criticism, postclassical narratology, possible-worlds theory and chronotopic analysis, the study argues that narrative ramification is not governed solely by causal bifurcations or by the protagonist’s decisions, but by Loki’s identity plasticity. As a trickster, Loki already embodies an ontological instability in the Scandinavian tradition: he crosses the boundaries of gender, species, loyalty and cosmic function. The series reactivates this instability by translating it into the contemporary grammar of the multiverse. Variants such as Sylvie, Classic Loki, Kid Loki and Alligator Loki are therefore not merely temporal anomalies; they appear as differentiated actualizations of the same mythic potential. The article consequently shows that Loki shifts the classical branching model toward an identity-based arborescence, in which myth no longer functions as a stable story but as a device of variation, diffraction and recomposition of possible worlds. ven., 15 mai 2026 15:57:45 +0200 dim., 31 mai 2026 07:45:32 +0200 https://aleph.edinum.org:443/16854 https://aleph.edinum.org:443/16837 L’article examine la réactivation d’un schème narratif ancien — le couple maître-valet — depuis sa cristallisation cervantine dans Don Quichotte jusqu’à sa reconfiguration burlesque dans le cinéma populaire algérien autour de l’Inspecteur Tahar et de l’Apprenti. L’hypothèse défendue est que cette filiation ne relève pas d’une influence directe ni d’une simple analogie de surface : elle procède d’une circulation de mythèmes — dissymétrie hiérarchique, renversement des compétences, contamination réciproque, critique de l’autorité — que le passage du roman au film transforme en outil de démystification sociale. À partir d’une approche comparatiste, mythocritique et intermédiale, l’étude met d’abord en évidence la portée anthropologique du duo Don Quichotte/Sancho Panza, où l’utopie livresque du maître entre en tension avec la sagesse empirique du valet. Elle analyse ensuite quatre films algériens associés au personnage de l’Inspecteur Tahar, en montrant comment le burlesque, le travestissement, la parodie policière et l’inversion des rôles déplacent la matrice cervantine vers une satire postcoloniale des institutions. L’article montre ainsi que le duo Inspecteur-Apprenti constitue moins une imitation qu’une appropriation culturelle : il transforme un mythe littéraire européen en forme populaire algérienne de critique, de rire et de mémoire collective. يتناول هذا المقال إعادة تنشيط بنية سردية قديمة هي ثنائية السيّد والخادم، انطلاقاً من تبلورها السرفانتي في دون كيشوتوصولاً إلى إعادة تشكيلها الهزلية في السينما الشعبية الجزائرية من خلال شخصيتي المفتش الطاهر والمتدرّب. وتنطلق الدراسة من فرضية مفادها أن هذه الصلة لا تقوم على تأثير مباشر أو مشابهة سطحية، بل على تداول وحدات أسطورية صغرى تشمل التراتب، وانقلاب الكفاءة، والعدوى المتبادلة، ونقد السلطة. وباعتماد مقاربة مقارنة، أسطورية-نقدية ووسائطية، يبرز البحث أولاً العمق الأنثروبولوجي لثنائية دون كيشوت وسانشو بانثا، حيث يصطدم المثال الكتابي بالحكمة التجريبية. ثم يحلل أربعة أفلام جزائرية مرتبطة بالمفتش الطاهر، مبيّناً كيف يحوّل الهزل والتنكر والمحاكاة الساخرة للتحقيق البوليسي وانقلاب الأدوار المصفوفة السرفانتية إلى نقد ما بعد كولونيالي للمؤسسات. وعليه، لا يظهر المفتش الطاهر والمتدرّب بوصفهما صدى كوميدياً بسيطاً لأسطورة أدبية أوروبية، بل بوصفهما إعادة ابتكار ثقافية محلية تجعل من ثنائية السيّد والخادم لغة شعبية للنقد والضحك والذاكرة الجماعية. This article examines the reactivation of an ancient narrative pattern — the master-servant pair — from its Cervantine crystallisation in Don Quixote to its burlesque reconfiguration in Algerian popular cinema through Inspector Tahar and the Apprentice. The study argues that this relationship should not be understood as a direct influence or a superficial analogy, but rather as the circulation of mythic units : hierarchical asymmetry, reversal of competence, reciprocal contamination, and critique of authority. Drawing on comparative literature, myth criticism and intermedial analysis, the article first identifies the anthropological depth of the Don Quixote/Sancho Panza dyad, where bookish utopia confronts empirical wisdom. It then analyses four Algerian films associated with Inspector Tahar and shows how burlesque, disguise, police parody and role inversion transform the Cervantine matrix into a postcolonial satire of institutions. Inspector Tahar and the Apprentice therefore appear not as a mere comic echo of the European literary myth, but as a local cultural reinvention that turns the master-servant structure into a popular language of criticism, humour and collective memory. ven., 15 mai 2026 10:46:23 +0200 mer., 27 mai 2026 13:54:05 +0200 https://aleph.edinum.org:443/16837 https://aleph.edinum.org:443/2678 Cet article aura pour objet la manière dont apparaissent des fragments de mythes dans les contes algériens. Une analyse approfondie de Contes du terroir Algérien de l’écrivaine algérienne Zoubeida MAMERIA nous permettra d’entreprendre une investigation sur les mythes présents dans les plis et replis de notre corpus et les diverses formes sous lesquelles apparaissent les traces mythiques. Pour ce faire nous optons pour la mythocritique comme approche. La Méthode de Pierre Brunel nous permettra le repérage de l’élément mythique dans le corpus et l’appréciation de ses transformations. يتطرق هذا المقال لكيفية تجلي مقتطفات أسطورية في الحكاية الجزائرية. إذ يسمح لنا التحليل المعمق لحكايات من التراث الجزائري (Contes du terroir Algérien) للكاتبة الجزائرية زوبيدة معمرية (Zoubeida MAMERIA) التقصي حول الأساطير الموجودة بين ثنايا مدونتنا وكذا التقصي حول الأشكال المختلفة التي تتجلى من خلالها الآثار الأسطورية. ومن أجل القيام بذلك نختار النقد الأسطوري كمقاربة. فمقاربة بيار برونال ( Pierre Brunel) تمكننا من رصد العنصر الأسطوري في المدونة وتقييم تحولاته. This paper deals with the way through which the extracts of myths appear in the Algerian tales. An in-depth analysis of Contes du terroir Algérien Tales from the Algerian Terroir by the Algerian novelist Zoubeida MAMERIA will enable us to conduct an investigation on the myths existing in the deep recesses of our corpus as well as the different forms under which appear the mythical traces. To do so , we opt for the myth-criticism as an approach. Pierre Brunel’s method will enable us to spot the mythical element in the corpus and to appreciate its transformations. jeu., 15 oct. 2020 08:43:48 +0200 jeu., 15 oct. 2020 08:43:48 +0200 https://aleph.edinum.org:443/2678 https://aleph.edinum.org:443/2562 Nous nous proposerons, dans cette contribution, de montrer comment le récit réinvestit le mythe à travers la notion du sacré pour le démythifier et l’inscrire dans la dimension humaine, celle du récit littéraire. Autrement dit, comment le récit romanesque prend-il en charge le mythe ? Comment les mythes antiques (ici le collier maudit) et le mythe littéraire (ici les amants maudits) participent-ils d’un projet littéraire qui renvoie par allégorie à l’histoire de l’horreur en Algérie ? Le corpus retenu présentement est relatif aux thèmes mythiques qui structurent le roman Le secret de la girelle d’Amina Mekahli, publié aux éditions ANEP, en 2016. In this article, we have chosen to work on the mythical themes that structure the novel Le secret de la girelle of Amina Mekahli, published by ANEP, in 2016. We will propose to show how the narrative reinvests the myth through the notion of the sacred to demystify it and include it in the human dimension, the one of the literary narrative. In other words, how does the romance story support the myth? How do the ancient Myths (the cursed necklace) and the literary myth (cursed lovers) partake of a literary project that returns by allegory to the history of horror in Algeria? Le secret de la girelle في هذا المقال ، اخترنا العمل على الموضوعات الأسطورية التي تبني رواية في عام 2016 ANEP التي نشرتها آ مينة مكحلى عند سوف نقترح أن نظهر كيف أن السرد يعيد صياغة الأسطورة من خلال فكرة المقدسة لإزالة الغموض عنها وإدراجه في البعد الإنساني ، وهو السرد الأدبي. وبعبارة أخرى ، كيف تدعم قصة الرومانسية الأسطورة؟ كيف تشترك الأساطير القديمة (القلادة الملعونة) والأسطورة الأدبية (لعشبة ملعون) في مشروع أدبي يعود بالمجس إلى تاريخ الرعب في الجزائر؟ ven., 07 août 2020 11:11:01 +0200 mar., 29 sept. 2020 16:48:12 +0200 https://aleph.edinum.org:443/2562