https://aleph.edinum.org:443/16286 Entrées d’index fr 0 https://aleph.edinum.org:443/16280 This article examines the passage from literary code to cinematic sign in Dan Brown’s The Da Vinci Code and Ron Howard’s film adaptation. Combining close reading with scene analysis, it studies how adaptation redistributes symbolic density through changes in temporality, framing, montage, sound, and the treatment of recurring motifs. The corpus is limited to sequences and objects central to the narrative economy of both works: Saunière’s inscriptions, the Fibonacci sequence, the anagram, the Vitruvian staging of the body, Newton’s tomb, the cryptex, and the Louvre pyramids. Rather than measuring the film by fidelity alone, the study analyses the transfer of meaning from discursive exposition to audiovisual concentration. It argues that the adaptation preserves the novel’s broad symbolic itinerary while compressing explanation into visual thresholds, acoustic cues, and rhythmic suspense. The article finally insists on a critical distinction between diegetic efficiency, historical validity, and ideological projection, a distinction required for any rigorous scholarly reading of this controversial corpus. تتناول هذه الدراسة مسألة الانتقال من النص الروائي إلى الخطاب الفيلمي من خلال تحليل رواية شيفرة دافنشي لدان براون وتمثّلاتها السينمائية. وتهدف إلى بيان الكيفية التي تتحول بها الشفرات السردية والرموز الثقافية والدينية من بنية لغوية مكتوبة إلى علامات بصرية وسمعية داخل الفيلم. وتنطلق الدراسة من فرضية مفادها أن التكييف السينمائي لا يقتصر على نقل الأحداث والشخصيات، بل يعيد بناء الدلالة وفق منطق الصورة، وحركة الكاميرا، والمونتاج، والإيقاع، وتنظيم الفضاء المشهدي. وفي هذا السياق، تبحث الدراسة في العلاقة بين الأدب والسينما بوصفها علاقة تحويل دلالي وجمالي، حيث تنتقل العلامة من مجال التخيل القرائي المفتوح إلى مجال التمثيل البصري المؤطَّر. كما تحلل بعض الرموز المركزية في العمل، مثل الشفرة، والجسد، واللوحة، والعلامات ذات الحمولة الدينية، من أجل إبراز دور السيميائيات البصرية في إنتاج المعنى وفي توجيه فعل التلقي. وتخلص الدراسة إلى أن الفيلم لا يكتفي بتكثيف الرواية أو اختزالها، بل يعيد صياغة بنيتها الرمزية ضمن نظام تعبيري خاص، يجعل من الصورة وسيطًا تأويليًا قائمًا بذاته، ويمنح العمل بعدًا تداوليًا وجماليًا جديدًا. Cet article examine le passage du code littéraire au signe cinématographique dans The Da Vinci Code de Dan Brown et dans son adaptation filmique par Ron Howard. En associant lecture rapprochée et analyse de scènes, il étudie la manière dont l’adaptation redistribue la densité symbolique à travers la temporalité, le cadrage, le montage, le son et le traitement des motifs récurrents. Le corpus est centré sur des séquences et des objets décisifs dans l’économie narrative des deux œuvres : les inscriptions laissées par Saunière, la suite de Fibonacci, l’anagramme, la mise en scène vitruvienne du corps, le tombeau de Newton, le cryptex et les pyramides du Louvre. Au lieu d’évaluer le film uniquement au regard de la fidélité, l’étude analyse le transfert du sens de l’exposé discursif à la concentration audiovisuelle. Elle montre que l’adaptation conserve l’itinéraire symbolique général du roman tout en comprimant l’explication dans des seuils visuels, des indices acoustiques et un suspense rythmique. L’article insiste enfin sur la nécessité de distinguer efficacité diégétique, validité historique et projection idéologique, distinction indispensable à toute lecture scientifique rigoureuse d’un corpus aussi controversé. jeu., 16 avril 2026 14:40:34 +0200 jeu., 16 avril 2026 14:40:34 +0200 https://aleph.edinum.org:443/16280