https://aleph.edinum.org:443/14604 Numéros fr sam., 24 mai 2025 19:57:46 +0200 ven., 30 mai 2025 19:37:40 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14604 0 https://aleph.edinum.org:443/13917 تسعى هذه الورقة إلى تتبع أشكال وصور الخطاب التواصلي في العوالم الافتراضية، وما اعتراه من تلوث لغوي يمزج بين لغتين مختلفتين، أو بين العامية والأرقام، أو كتابة العربية بالحرف اللاتيني، وهو ما أطلق عليه مصطلح (العربيزي) أو (العربتيني). ثم تبحث في الأسباب التي ساهمت في انتشاره، ومدى خطورته على اللغة العربية من جميع الجوانب: الإملائية والصوتية والصرفية والتركيبية والدلالية. وتختتم باقتراح أهم الحلول للحد من هذا الزحف اللغوي الهجين وسلبياته على اللغة العربية. Cet article vise à retracer les formes et les images du discours communicatif dans les mondes virtuels, ainsi que la pollution linguistique qui s’est produite, mélangeant deux langues différentes, ou entre le familier et les chiffres, ou l’écriture de l’arabe avec des lettres latines, phénomène désigné par les termes « Arabizi » ou « Arabtini ». Il examine ensuite les raisons de sa propagation et l’étendue de son danger pour la langue arabe sous tous ses aspects : orthographique, phonétique, morphologique, syntaxique et sémantique. L'article se conclut par des propositions de solutions pour limiter cette hybridation linguistique et ses effets négatifs sur la langue arabe. This paper aims to trace the forms and images of communicative discourse in virtual worlds, and the linguistic pollution that has occurred, mixing two different languages, or colloquial language with numbers, or writing Arabic with Latin letters, a phenomenon known as "Arabizi" or "Arabtini". It then examines the reasons for its spread and the extent of its danger to the Arabic language in all its aspects: orthographic, phonetic, morphological, syntactic, and semantic. The paper concludes by proposing solutions to limit this hybrid linguistic encroachment and its negative effects on the Arabic language. ven., 07 mars 2025 16:18:03 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13917 https://aleph.edinum.org:443/14249 يتناول هذا البحث أحد المداخل التداولية الحديثة في تحليل الخطاب الأدبي من خلال دراسة تطبيقية على قصيدة « المساء » لإيليا أبو ماضي. تنطلق الدراسة من إشكالية رئيسية تتمثل في مدى قدرة المنهج التداولي على تفكيك المعاني الضمنية وتأويل المقاصد المستترة في النصوص الشعرية العربية الحديثة. وقد اعتمدت الباحثة منهجاً وصفياً تحليلياً يركّز على عناصر السياق التداولي مثل المتكلّم والمخاطَب والمقام الزماني والمكاني، مع تحليل البنية الإيقاعية والدلالية للنص. وتوصلت الدراسة إلى أن قصيدة « المساء » تمثل نموذجاً غنياً للتفاعل التداولي الذي يُفعّل فيه الشاعر مختلف مستويات اللغة قصد التأثير في المتلقي وتحقيق غايات تواصلية وجمالية. وتُبرز نتائج البحث أن الوعي بالسياق التداولي يثري الفهم التأويلي للنصوص الشعرية ويمكن أن يشكّل مدخلاً ناجعاً لدراسة القصيدة العربية الحديثة ضمن أطر نقدية جديدة. يسعى البحث إذن إلى التّركيز على المنهج التّداولي من خلال اكتشاف كل العناصر التي تؤطّره ومدى تفاعلها في البناء النّصي حتّى تكون العملية التّواصليّة بين المنتج والمتلقّي ناجحة، وقد اتّخذت قصيدة « المساء » لإيليا أبي ماضي منطلقا للتّحليل والتّشريح للوصول إلى إبراز انسجام العناصر التي تشكّل السّياق من متكلم ومتلق، وكذا تحديد الإطار الزماني والمكاني...إلخ، كما يهدف البحث إلى بيان أهمّية السّياق في التّماسك الدّلالي لقصيدة « المساء ». هذا الأخير الذي يدعم قضية جمالية القصيدة الحديثة. Cet article explore l’approche pragmatique dans l’analyse du discours poétique arabe moderne à travers une étude de cas du poème « Le Soir » d’Ilya Abou Madi. Il s’articule autour de la problématique suivante : dans quelle mesure cette approche permet-elle de dévoiler les significations implicites et les intentions communicationnelles du texte poétique ? L’étude adopte une méthode analytique et descriptive en se focalisant sur les éléments contextuels tels que l’émetteur, le destinataire, le cadre spatio-temporel et la structure rythmique du poème. Les résultats révèlent que le poème constitue un acte de communication esthétique où le poète mobilise les ressources linguistiques pour susciter une interaction active avec le lecteur. En conclusion, la démarche pragmatique apparaît comme une voie pertinente pour accéder aux strates profondes du texte poétique et renouveler les pratiques critiques dans l’analyse de la poésie arabe contemporaine.L’approche pragmatique peut-elle atteindre ces objectifs ? Et est-il possible par cette approche d’atteindre les différentes intentions cachées dans les textes linguistiques créatifs ?Cet article cherche à découvrir les éléments pragmatiques présents dans les textes poétiques, et à savoir comment ils interagissent afin de rendre le processus de communication entre l’auteur et le lecteur réussi. Pour cela nous avons proposé d’étudier le poème « Al Massaa » «Le Soir » écrit par Ilia Abu Madhi, où nous soulignons comment les éléments contextuels sont en harmonie. This article investigates the pragmatic approach in analyzing modern Arabic poetic discourse by applying it to the poem  «Al Massaa»  (The Evening) by Elia Abu Madi. The core research question addresses whether this approach can effectively uncover the implicit meanings and communicative intentions embedded in poetic texts. Using a descriptive-analytical method, the study focuses on contextual elements such as speaker, addressee, temporal-spatial setting, and the rhythmic and semantic structure of the poem. Findings show that the poem exemplifies a rich communicative act where the poet utilizes language to engage the reader emotionally and cognitively. Ultimately, the study concludes that the pragmatic perspective offers a valuable lens for interpreting poetic texts and contributes to revitalizing critical approaches to contemporary Arabic poetry.Can the Pragmatic approach achieve these goals ? and Is it possible through this approach to reach the different intentions hidden within the creative linguistic texts ? This paper seeks to discover the Pragmatic elements present in poetic texts, and to know how they interact in order to make the communicative process between the author and the reader successful. For this we proposed to study the poem   «Al Massaa»  «The Evening » written by Ilia Abu Madhi, where we highlight how the contextual elements are in harmony. mer., 09 avril 2025 10:52:57 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14249 https://aleph.edinum.org:443/14330 يندرج هذا المقال ضمن مجال السيميائية السردية، ويقترح تحليلاً تطبيقياً لرواية بعد 00 :00 للكاتبة هاجر عيدودي.يهدف البحث إلى إبراز كيفية كشف أدوات التحليل السيميائي عن البنية العميقة للنص السردي الحديث عبر دراسة عناصر السرد والزمن والمكان.تعتمد المنهجية على مقاربة غريماس السيميائية والنموذج العاملي، بالإضافة إلى تحليل المربع السيميائي وتقنيات الزمن السردي.تُظهر النتائج أن السرد يتمحور حول ثنائيات متضادة قوية (الحياة/الموت، الأمل/اليأس)، كما يكشف الفضاء السردي عن تمثيل رمزي للصدمة النفسية التي تمر بها البطلة.تؤكد الخلاصة أن المقاربة السيميائية تمثل أداة ناجعة لفهم ميكانيزمات السرد المعاصر في الأدب العربي. Le présent article s’inscrit dans le champ de la sémiotique narrative et propose une analyse appliquée du roman Après 00 :00 de Hadjar Idoudi.L’objectif est de démontrer comment les outils sémiotiques permettent de révéler la structure profonde d’un récit contemporain à travers l’étude des éléments narratifs, spatiaux et temporels.La méthodologie repose sur l’approche sémiotique de Greimas et le modèle actantiel, complétée par l’analyse du carré sémiotique et des techniques de traitement du temps narratif.Les résultats montrent que le récit est construit autour de polarités fortes (vie/mort, espoir/désespoir) et que l’espace romanesque traduit le traumatisme psychologique de l’héroïne.La conclusion affirme que l’approche sémiotique offre un outil pertinent pour décoder les mécanismes du récit contemporain en langue arabe. This paper falls within the field of narrative semiotics and offers an applied analysis of the novel After 00 :00 by Hadjar Idoudi.The objective is to show how semiotic tools can uncover the deep structure of a contemporary narrative through the study of spatial, temporal, and character dynamics.The methodology relies on Greimas’ semiotic model and actantial analysis, supported by semiotic squares and narrative time techniques.The results reveal that the story revolves around strong binary oppositions (life/death, hope/despair), and that the narrative space symbolizes the heroine’s psychological trauma.The conclusion emphasizes that the semiotic approach provides an effective tool to decode the narrative mechanisms of contemporary Arabic literature. sam., 26 avril 2025 21:18:23 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14330 https://aleph.edinum.org:443/14363 تهدف هذه الدراسة إلى استكشاف موقع الأدب الرقمي ضمن المنظومة الإبداعية والنقدية في العالم العربي، مع التركيز على التجربة الجزائرية بوصفها نموذجًا معبّرًا عن التفاعل المتأخر – لكن المتنامي – مع متغيرات البيئة الرقمية. وتتناول الورقة تجربة الشعر الرقمي في الجزائر من خلال تحليل سيميائي معمّق لقصيدة « من قال...؟؟؟ » للشاعرة سعاد عون، بوصفها نموذجًا لتجريب شعري يعتمد الوسائط الرقمية بكل مكوناتها : الصوت، الحركة، الصورة، اللون، والنص. وتسعى الدراسة إلى تقويم مدى توظيف الشاعرة لخصائص الوسيط الرقمي من أجل إنتاج شعرية متكاملة تتجاوز النص الخطي إلى تجربة حسية وتفاعلية مفتوحة على التأويل. كما تتناول الدراسة مفاهيم مركزية في النقد الرقمي، مثل التفاعلية، الوسائطية، والعلامة البصرية، بما يسهم في بلورة فهم أدق لمفهوم « القصيدة الرقمية » ضمن السياق الجزائري والعربي. Cette étude propose une exploration approfondie de la place qu’occupe la littérature numérique dans le paysage créatif et critique du monde arabe, en mettant l’accent sur la scène algérienne. À travers une lecture sémiotique du poème » Qui a dit... ? ? ? » de la poétesse Souad Aoun, la recherche examine la façon dont les codes linguistiques, visuels et sonores interagissent dans une configuration numérique pour produire une poésie multisensorielle. Le texte analysé constitue un cas représentatif de l’émergence d’une poésie algérienne qui s’affranchit progressivement du support papier pour embrasser les potentialités esthétiques et symboliques offertes par le support numérique. L’étude s’interroge ainsi sur la capacité de la poétesse à activer les caractéristiques du médium numérique (interactivité, temporalité, mouvement, etc.) pour construire une œuvre ouverte à la participation interprétative du lecteur-spectateur. This paper explores the evolving role of digital literature in the Arab creative and critical sphere, with particular attention to the Algerian context. It focuses on the emerging field of Algerian digital poetry, through a semiotic analysis of the poem « Who Said... ? ? ? » by Souad Aoun. The study examines how linguistic, visual, auditory, and kinetic elements are integrated to produce a rich poetic experience shaped by digital affordances. It highlights the poet’s attempt to transcend traditional textual boundaries by harnessing the interactive and multimedia capacities of the digital medium. The work offers insight into how digital poetry can transform the reader from a passive receiver into an interpretive co-creator. This contribution aims to situate Algerian digital poetry within broader debates on multimodality, interactivity, and the aesthetics of digital creation in contemporary literature. ven., 02 mai 2025 20:14:37 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14363 https://aleph.edinum.org:443/14420 تُعدّ التجربة الشعرية لبدر شاكر السيّاب مشبعة بثيمة الموت، حتى غدا الموت خيطًا دلاليًّا يربط معظم قصائده، ولا سيما بعد تجربة المرض التي دفعت الشاعر إلى تأمل الموت بوصفه نهاية حتمية لجسد منهك. في قصيدة «تموز جيكور»، التي تشكّل corpus هذا البحث، تحضر الذات المتكلمة وقد اعتراها القلق الوجودي والشك والحيرة، في بنية نصية درامية تستحضر الماضي الأسطوري لتواجه الحاضر الواقعي، ضمن صراع جدلي بين الحياة والموت، الوجود والعدم، الأنا والهو، الخصوبة والجدب. تهدف هذه الدراسة إلى مناقشة القضايا الآتية: العلاقة بين الجسد والموت بوصفها قضية أنطولوجية تواجهها الذات المتكلمة بشحنة من القلق الوجودي الناتج عن صراع داخلي. تموضعات الموت الظاهرة والمضمرة في بنية النص. تكمن أهمية هذا البحث في تقديم قراءة وجودية للشعر العربي المعاصر، تستنطق طاقاته التأويلية، وتفتح أفقاً لفهم جديد للذات والنص والموت، في تجلّياتهم المتداخلة. L’œuvre poétique de Badr Chaker al-Sayyab est fortement marquée par la thématique de la mort, qui agit comme un fil conducteur dans la majorité de ses poèmes, en particulier après l’expérience de la maladie. Dans Tamouz Jaykour, poème analysé ici, la voix du sujet parlant est traversée par l’angoisse existentielle, le doute et le questionnement. Le texte prend la forme d’une structure dramatique complexe, articulée autour d’un conflit entre vie et mort, être et néant, fertilité et stérilité. Cette étude explore les axes suivants : Le lien entre corps et mort comme question ontologique, vécue par une voix lyrique traversée de tensions intérieures. La configuration des signes visibles et symboliques de la mort dans l’architecture du texte. L’étude propose une lecture existentielle du poème, qui met en lumière la richesse de la parole poétique arabe contemporaine et sa capacité à régénérer le sens à travers l’expérience de la finitude. Badr Shakir al-Sayyab’s poetic experience is deeply infused with the theme of death, which acts as a symbolic thread connecting much of his work, particularly after his confrontation with illness. In the poem Tammuz Jaykour, the speaking subject is immersed in existential anxiety, doubt, and introspection. The poem unfolds within a dramatic textual structure marked by tensions between life and death, being and nothingness, fertility and barrenness. This study addresses the following: The relationship between body and death as an ontological concern, experienced by a subject overwhelmed with existential conflict. The visible and symbolic manifestations of death woven into the fabric of the text. By adopting an existential lens, the study offers a renewed interpretation of contemporary Arabic poetry, uncovering its layered meanings and its engagement with mortality and identity. ven., 09 mai 2025 16:04:24 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14420 https://aleph.edinum.org:443/13780 Theatre is an important and influential means of direct communication between actors and the audience. Every theatrical performance conveys a message to society. Weld Abderrehmane Kaki’s experience in theatre is notably successful. It is considered a model for authentic Algerian theatre because it draws inspiration from Algerian popular customs, habits, rituals, pains, hopes, and pride, using a dramaturgic language deeply rooted in pure Algerian folk patrimony. In addition to gestures and body language, Kaki integrates a rich heritage language laden with symbols from various forms of folk literature, making it resonate closely with the audience. This language acts as a faithful mirror that reflects their thoughts and emotions in a simplified, imaginative style, free from any verbal ambiguity. يعد المسرح وسيلة هامة ومؤثرة للتواصل المباشر بين الممثلين وجمهور المتلقين، حيث يوصل العرض المسرحي رسالة إلى المجتمع. تعتبر تجربة ولد عبد الرحمن كاكي واحدة من أنجح التجارب في مجال المسرح، ويعد نموذجا للمسرح الجزائري الأصيل الذي استلهم تقاليد الشعب وعاداته وآلامه وآماله بلغة مسرحية تتخذ هويتها من التراث الشعبي الجزائري الأصيل. بالإضافة إلى الحركات والإيماءات، استخدم كاكي في مسرحه لغة تراثية مشحونة بالرموز تعكس مختلف أشكال التعبير الأدبي الشعبي، لتكون قريبة من المتلقي، حيث تعبر عن أفكاره ومشاعره بأسلوب بسيط خيالي خال من أي تعقيدات لفظية. Le théâtre assure une communication directe entre les acteurs et le public, ce qui en fait un moyen important et influent. Chaque représentation théâtrale constitue un message pour la société. L’expérience théâtrale de Weld Abderrehmane Kaki est une réussite notoire et est considérée comme un modèle pour le théâtre algérien authentique, car elle s’inspire des coutumes, habitudes, rituels, douleurs, espoirs et fiertés populaires algériennes, le tout dans un langage dramaturgique marqué par le patrimoine folklorique algérien. Kaki a investi, en plus des gestes et du langage corporel, un riche langage traditionnel chargé de symboles issus de différentes formes de la littérature populaire, rendant son œuvre plus accessible au public. Ce langage agit comme un miroir fidèle, reflétant les pensées et les émotions du récepteur dans un style imaginatif simplifié, exempt de toute ambiguïté verbale. lun., 27 janv. 2025 14:15:45 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13780 https://aleph.edinum.org:443/13962 Toute œuvre est une absorption d’autres œuvres, et tout texte est en croisement avec d’autres textes. Le modèle romanesque étant très favorable à cela, il est tout à fait attendu que les romanciers kabyles intègrent dans leurs textes des éléments de la tradition orale. Amar Mezdad dans son roman « Id d wass » n’a pas manqué de reprendre les éléments de l’oralité comme les proverbes, les chansons et les contes. Dans le présent travail, nous allons nous intéresser à l’inscription de l’oralité dans l’écriture Mezdadienne à travers son roman « Id d wass » كل مؤلف امتصاص لمؤلفات سابقة، وكل نص يقع على مفترق نصوص أخرى. إن الروائيين القبائليين يقومون على إثراء مؤلفاتهم الروائية بنصوص يستمدونها من الموروث الشعبي الشفوي القبائلي، وأعمر مزداد في روايته الموسومة "إض ذ واس" قام باستحضار الأمثال والأغاني والحكايات الشعبية القبائلية في هذا المقال سنسعى إلى اكتشاف عن كيفية استحضار الكاتب الموروث الشعبي الشفوي في باكورة أعماله الروائية The present paper seeks to examine the representation and description of orality in Amar Mezdad “id d wass” novel. Our analysis of this novel is an attempt to underscore the modern characteristics fond in this writing that display kabyle traditional orality. Orality voice is remarkebly presente in this writing and the major intent of this paper is to highlight the link between speech and writing. Particular attention will also be given these aspects in kabyle tales and songs sam., 15 mars 2025 10:38:53 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13962 https://aleph.edinum.org:443/13990 This article offers a nuanced exploration of intertextuality by examining recurring motifs in Elif Shafak’s The Forty Rules of Love, Leo Tolstoy’s The Three Hermits, and a renowned Berber tale featuring Maymouna from the Maghreb region. At the heart of this literary convergence lies the narrative of Moses and the shepherd, a motif that transcends cultural and historical boundaries. Shafak’s novel introduces a shepherd who challenges dominant religious norms, echoing Rumi’s Masnavi and rooted in the Quran. Tolstoy’s The Three Hermits integrates biblical undertones into the hermits’ unconventional worship. The Tamazight tale of Maymouna further enriches this dialogue, offering a distinct cultural perspective on spirituality and cross-cultural encounters. Through allusion, quotation, reference, adaptation, and intertextual discourse, these narratives form a complex web of shared wisdom, highlighting universal themes of faith and human connection. This study investigates the intricate intertextual relationships among these works, shedding light on their literary, religious, and cultural intersections. تستكشف هذه الدراسة التناص من خلال تحليل الأنماط المشتركة في قواعد العشق الأربعون لإليف شفق، النساك الثلاثة لليو تولستوي، وحكاية أمازيغية شهيرة تروي قصة ميمونة من منطقة المغرب العربي. يتمحور هذا التقارب الأدبي حول قصة موسى والراعي، وهو سرد يتجاوز الحدود الثقافية والزمنية. يعرض عمل شفق راعيًا يتحدى المعايير الدينية السائدة، وهو موضوع ينعكس في المثنوي لجلال الدين الرومي، ويستند إلى تعاليم قرآنية. يدمج تولستوي في النساك الثلاثة عناصر توراتية في طقوس النساك غير التقليدية. تسهم الحكاية الأمازيغية لميمونة في تعزيز هذا الحوار التناصي، حيث تقدم رؤية ثقافية فريدة حول الروحانية والتفاعلات بين الثقافات. ومن خلال التلميح، والاقتباس، والإحالة، والتكيف، والحوار التناصي، تشكل هذه السرديات نسيجًا معقدًا يعكس الحكمة المشتركة والتلاقي بين الإيمان والإنسانية. تبحث هذه الدراسة في العلاقات التناصية العميقة بين هذه الأعمال، مسلطة الضوء على تداخلاتها الأدبية والدينية والثقافية. Cet article propose une analyse approfondie de l’intertextualité en identifiant les motifs récurrents dans Les Quarante Règles de l’amour d’Elif Shafak, Les Trois Ermites de Léon Tolstoï et un conte berbère mettant en scène Maymouna, figure emblématique du Maghreb. Au cœur de cette convergence littéraire se trouve le récit de Moïse et du berger, un motif qui transcende les frontières culturelles et temporelles. Le roman de Shafak met en avant un berger défiant les normes religieuses dominantes, un écho au Masnavi de Rumi et aux enseignements coraniques. Tolstoï, dans Les Trois Ermites, intègre des résonances bibliques dans la pratique spirituelle non conventionnelle des ermites. Le conte Tamazight de Maymouna enrichit ce dialogue intertextuel en offrant une perspective culturelle singulière sur la spiritualité et les rencontres interculturelles. À travers l’allusion, la citation, la référence, l’adaptation et le dialogue intertextuel, ces récits s’entrelacent pour illustrer la transmission de la sagesse et les points de convergence entre foi et humanité. Cette étude examine les relations intertextuelles complexes entre ces œuvres, mettant en lumière leurs intersections littéraires, religieuses et culturelles. mar., 18 mars 2025 12:12:06 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13990 https://aleph.edinum.org:443/14055 يشكّل التراث الشعبي بمختلف تجلياته أحد المكونات الأساسية للهوية الثقافية الجزائرية، بما يحمله من رموز وجماليات تعكس التجربة الاجتماعية والتاريخية للشعب. تنطلق هذه الدراسة من إشكالية مفادها : كيف وظّف عز الدين جلاوجي المثل الشعبي الجزائري في مسرحيته « غنائية الحب والدم »؟ وما الأبعاد الجمالية والفكرية التي أضفاها هذا التوظيف على النص المسرحي؟ اعتمدت الدراسة المنهج الوصفي التحليلي، مركّزة على الأمثال الشعبية المستعملة في المسرحية، من حيث وظائفها التعبيرية والدلالية والتربوية. وقد بيّنت النتائج أن جلاوجي لم يستخدم المثل الشعبي كعنصر تزييني فحسب، بل كمكوّن جمالي ووظيفي يثري النص ويوسّع أبعاده الرمزية، ويعكس الواقع الاجتماعي ويعيد تأويله في ضوء القيم الثقافية الجماعية. خلصت الدراسة إلى أن توظيف الموروث الشعبي، وخصوصاً الأمثال، يمنح النص المسرحي بعداً هوياتيًا وتواصلياً، ويعزز حضور الجمهور عبر استثمار المرجعيات الثقافية المشتركة. توصي الدراسة بتوسيع دائرة البحث حول جماليات التراث الشعبي في الفنون الأدائية المغاربية، باعتبارها آلية لإحياء الذاكرة الجماعية ومساءلتها فنياً. Le patrimoine populaire algérien, riche de ses formes expressives orales, constitue un pilier essentiel de l’identité culturelle nationale. Cet article s’interroge sur la manière dont Ezzedine Djlaouji mobilise le proverbe populaire dans sa pièce Lyrique d’amour et de sang, et sur les fonctions esthétiques et critiques que ce recours au patrimoine permet d’activer.En mobilisant une approche descriptive et analytique, l’étude examine la sélection, la mise en contexte et les implications symboliques de plusieurs proverbes intégrés dans la trame dramatique. Les résultats montrent que ces proverbes, loin d’être de simples ornements, servent à structurer le discours dramatique, à traduire les tensions sociales, et à renforcer l’ancrage identitaire de l’œuvre.L’étude conclut que cette pratique intertextuelle permet de créer un espace de dialogue entre tradition et modernité, tout en facilitant la réception du texte théâtral par un public local. Elle appelle à approfondir l’étude des formes patrimoniales dans le théâtre maghrébin comme levier d’expression artistique, de transmission culturelle et de réappropriation critique de la mémoire collective. Algerian folk heritage, especially in its oral and proverbial expressions, plays a fundamental role in shaping national cultural identity. This paper explores how Ezzedine Djlaouji incorporates Algerian popular proverbs into his play Lyric of Love and Blood, and what aesthetic and ideological functions this integration fulfills within the dramatic structure.Using a descriptive and analytical approach, the study focuses on selected proverbs in the play, analyzing their contextual usage, symbolic implications, and impact on narrative development. The findings reveal that the proverbs serve not only as cultural markers but also as rhetorical tools that enhance dramatic intensity, reflect social dynamics, and reinforce the audience’s cultural memory.The study concludes that drawing on folk heritage in contemporary theatre creates a meaningful interplay between tradition and modernity, fostering a deeper connection with audiences. It encourages further research into the aesthetic role of oral heritage in Maghrebian performance arts as a means of cultural revitalization and critical engagement. dim., 23 mars 2025 07:54:43 +0100 https://aleph.edinum.org:443/14055 https://aleph.edinum.org:443/14416 تتناول هذه الدراسة رواية « نبوءة جبال الأنديز » (La prophétie des Andes) للكاتب الأمريكي جيمس ريدفيلد، من منظور الجغرافيا الأدبية، حيث يُبرز الفضاء الجبلي كأحد المحركات الرئيسية للخطاب السردي. يتجلى الجبل في الرواية ليس فقط كمكان للأحداث، بل كبنية رمزية ومصدر للطاقة الروحية والفلسفية، تسهم في تشكيل الشخصيات وتوجيه السرد وتوليد المعنى. ينطلق البحث من فرضية مركزية مفادها أن اختيار الكاتب لجبال الأنديز لم يكن عشوائيًا، بل استند إلى وعي عميق بالبعد الرمزي للمكان في بناء النبوءة التي تحكم مسار الرواية. تهدف الدراسة إلى تحليل مظاهر التداخل بين الأدب والجغرافيا، من خلال تفكيك البنيات السردية المرتبطة بالفضاء الجبلي، ومقاربة حضور مفاهيم مثل الصدفة، الطاقة، والانفتاح، بوصفها تجليات روائية لفكر رؤيوي. كما يتطرق البحث إلى الأبعاد التأويلية التي يمنحها المكان للنص، عبر سلسلة من العلامات الجغرافية والرمزية التي تكشف عن انخراط الرواية في مشروع سردي ذي طبيعة ميتافيزيقية وإنسانية. Ce travail explore le roman La prophétie des Andes de James Redfield à travers le prisme de la géographie littéraire. La montagne, en tant qu’espace dominant, ne constitue pas seulement un décor, mais devient une structure symbolique, source de mouvement narratif, d’énergie spirituelle, et de réflexion philosophique. L’étude analyse la fonction du massif andin comme lieu de révélation et d’élévation narrative, inscrit dans une quête métaphysique ancienne.L’article s’interroge sur la raison du choix des Andes, leur impact sur la structuration du récit, et les dimensions sémantiques qu’elles mobilisent. À travers l’analyse des configurations spatiales, des dynamiques de narration et des implications culturelles, cette recherche révèle un récit ouvert sur l’infini, où l’espace géographique devient un levier symbolique d’accès au savoir, à la foi et à l’identité. This study investigates James Redfield’s novel The Celestine Prophecy through the lens of literary geography. The Andes Mountains, more than a setting, act as a symbolic and spiritual structure that shapes the narrative flow, defines character trajectories, and carries the philosophical essence of the novel. The research highlights how the mountain space functions as a locus of prophecy, discovery, and existential reflection.The article aims to understand why the Andes were chosen as the central space, how they influence the semantic network of the novel, and what narrative mechanisms are mobilized around them. It reveals how geographical space becomes a literary device that enables metaphysical exploration and narrative expansion, contributing to a deeper understanding of human experience and cosmic meaning. jeu., 08 mai 2025 08:31:42 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14416 https://aleph.edinum.org:443/14456 تتناول هذه الدراسة رواية « خليل » للكاتب ياسمينة خضرا، باعتبارها نصًا يكشف أزمات الهوية في سياق الهجرة، والانتماء الهش، والانفصال العاطفي. تنطلق المقاربة من فرضية أن الفضاء الروائي في هذه الرواية لا يقدَّم كإطار سردي فقط، بل يُجسِّد بُنية رمزية يتشكّل من خلالها وعي الشخصية وتفاعلاتها مع عالم منغلق يتأرجح بين التديّن والتهميش، بين الخطاب العقائدي والكذب الهيكلي. اعتمدت الدراسة على مقاربة تحليلية مقارنة، ترتكز على تحليل الشخصية المحورية عبر علاقاتها مع الفضاء، والأسرة، والأصدقاء، والتنظيمات المتطرفة، مع تتبع تحوّلات السرد في تمثيل المفارقات النفسية والاجتماعية. أبرزت النتائج أنّ الرواية تُقدّم قراءة نقدية لثنائية « الأنا/الآخر »، وتُفكّك مفاهيم الانتماء من داخلها، عبر تقنيات روائية تُضيء هشاشة الذات المغتربة وخطاب التطرف. رواية « خليل » ليست مجرد سيرة بطل مأزوم، بل تُشكّل نصًا يُسائل البنى الفكرية والاجتماعية التي تُنتج العنف، وتحاكي قلق الانتماء، وتعيد رسم حدود الانكسار في زمن العولمة الثقافية. Cette étude analyse le roman Khalil de Yasmina Khadra comme un texte révélateur des fractures identitaires vécues dans le contexte migratoire. Le roman est abordé à travers l’hypothèse que l’espace narratif y agit comme une matrice symbolique dans laquelle le personnage principal construit sa conscience tout en évoluant dans un monde saturé par les tensions entre dogmatisme religieux, marginalité sociale et perte des repères.L’analyse mobilise une approche descriptive, comparative et critique, focalisée sur les dimensions relationnelles et spatio-identitaires. Les résultats mettent en évidence une déconstruction des dualismes classiques tels que « moi/autre », ainsi qu’un questionnement profond du discours idéologique. Le roman révèle une subjectivité instable, tiraillée entre loyauté, rupture et dérive.Khalil se présente ainsi comme un roman de la désagrégation, qui interroge la condition postcoloniale à travers les figures du martyr, du fugitif et de l’exclu. roman, identité, espace, personnage, migration, altérité, discoursThis study explores Yasmina Khadra’s novel Khalil as a narrative exposing identity fragmentation in the context of migration, marginalization, and ideological manipulation. The central hypothesis is that the novel’s spatial dynamics play a symbolic role in shaping the protagonist’s fractured self as he navigates a world governed by dogma, dislocation, and familial rupture.A descriptive and comparative approach is employed to examine the protagonist’s interactions with ideological structures, surrogate relationships, and the geography of exclusion. Findings highlight the novel’s critical engagement with classic binary oppositions such as self/other and its narrative strategies for depicting psychological and moral disorientation.Khalil emerges as a postcolonial novel of rupture, where identity is continually renegotiated amidst ethical ambiguities and radical discourse.novel, identity, space, character, migration, alterity, discourse mar., 13 mai 2025 10:28:59 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14456 https://aleph.edinum.org:443/14692 يهدف هذا المقال إلى رصد موضوعة المشي في الأدب الروائي العربي، ولاسيما في أدب الصحراء، حيث تحضر الرحلة، وتطرح الهواجس والقضايا، خاصة تلك المرتبطة بالهوية والوطن. وقد جسدتها أيما تجسيد روايتا : « منا، قيامة شتات الصحراء » للروائي الجزائري « حاج أحمد الصديق »، و« أوراق شمعون المصري »، للروائي المصري « أسامة عبد الرؤوف الشاذلي ». لقد استطاعت هاتان الروايتان أن تجسدا أدب الصحراء، وأن تعيدا وضع أدب الرحلة الروائي على جادة الدرس النقدي للسرد، وأن تطرحا بشكلين مختلفين يتناسب كل منهما وطبيعة التخييل التاريخي والتوظيف السردي للرحلة التاريخية أو التغريبة، التي لا تخلو من خصوصية في كل رواية، وأن يتفاديا المساءلة التاريخية والدينية انطلاقا من تقية السرد والتحرر من قيود المرحلة التي حاكتها كل رواية على حدا. ومن ناحية أخرى، كرست الروايتان موضوعة المشي، وجعلتاها آلة لاستحضار كل الهواجس الشخصية والجماعية للأفراد ممثلة في الشخصيتين البطلتين، أو الجماعة، وهي الفاعل الأساس في حركية الفكر والزمن والأحداث في الروايتين. Cet article explore le motif de la marche dans la littérature désertique arabe, en se concentrant sur la façon dont le voyage entremêle les questions d’identité et de patrie. Il examine deux romans représentatifs : Nous, la résurrection de la diaspora du désert de l’écrivain algérien Hajj Ahmed al-Sadid et Les Cahiers de Shimon l’Égyptien d’Osama al-Shadhili. Chaque œuvre réactive la narration du périple désertique selon des modalités distinctes de fiction historique. Les romans utilisent l’acte de marcher non seulement comme cadre spatial et temporel, mais aussi comme un vecteur d’unification rassemblant préoccupations personnelles et collectives. En évitant tout didactisme historique ou religieux appuyé, ils affirment l’autonomie du récit, permettant au parcours, tel un pèlerinage, de façonner la dynamique intérieure des protagonistes et de refléter des thèmes culturels et existentiels plus larges. This article explores the motif of walking in Arab desert literature, focusing on how the journey interweaves questions of identity and homeland. It examines two representative novels—We, the Resurrection of the Desert Diaspora by Algerian novelist Hajj Ahmed al-Sadid and The Egyptian Shimon Papers by Osama al-Shadhili—to show how each work reactivates the desert-journey narrative through distinct modes of historical fiction. Both novels deploy the act of walking not only as a spatial and temporal framework but also as a unifying device that brings together personal and collective concerns. By eschewing overt historical or religious didacticism, they affirm the autonomy of narrative, allowing the pilgrimage-like journey to shape the protagonists’ inner dynamics and to reflect broader cultural and existential themes. jeu., 29 mai 2025 16:37:03 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14692 https://aleph.edinum.org:443/14738 Il presente studio analizza il tema del nostos – il ritorno – nella letteratura, dalle sue origini nella poesia epica greca fino alle sue reinterpretazioni moderne. Partendo dai Nostoi di Eumelo di Corinto e dall’Odissea di Omero, l’indagine si concentra su due opere mediterranee moderne : La luna e i falò di Cesare Pavese e La terra e il sangue di Mouloud Feraoun. Entrambe riflettono l’esperienza migratoria e il desiderio del ritorno alla terra natale, tra memoria, trasformazione e disillusione. Un’analisi comparativa rivela convergenze e divergenze che illuminano le tensioni tra identità, appartenenza e modernità. Cette étude traite du thème du nostos – le retour – dans la littérature, en retraçant son évolution depuis l’épopée grecque antique jusqu’à ses déclinaisons modernes. À partir des Nostoi d’Eumèle de Corinthe et de l’Odyssée d’Homère, l’analyse se focalise sur deux romans méditerranéens contemporains : La lune et les feux de Cesare Pavese et La terre et le sang de Mouloud Feraoun. Ces œuvres, à travers le prisme de la migration, mettent en évidence les tensions entre l’enracinement, l’exil et le besoin de redéfinir l’appartenance. L’étude comparative en révèle les convergences thématiques et stylistiques. This study explores the theme of nostos – homecoming – in literature, tracing its evolution from ancient Greek epic poetry to its modern literary interpretations. Starting from Eumelus of Corinth’s Nostoi and Homer’s Odyssey, the analysis focuses on two Mediterranean novels : La luna e i falò by Cesare Pavese and La terre et le sang by Mouloud Feraoun. Both works reflect on migration, memory, and the desire to return to one’s homeland. A comparative literary approach highlights similarities and contrasts in the depiction of identity, belonging, and post-exilic experience. يتناول هذا البحث موضوع نوستوس – أو العودة – في الأدب، من خلال تتبع تطوره من الشعر الملحمي اليوناني القديم إلى تأويلاته الحديثة في الأدب المعاصر. انطلاقًا من قصيدة « العودة » لإيوميلوس الكورنثي و« الأوديسة » لهوميروس، تركز الدراسة على روايتين من حوض البحر المتوسط : القمر والنيران لتشيزاري بافيزي والأرض والدم لمولود فرعون. تعكس هاتان الروايتان تجربة الهجرة والحنين إلى الوطن الأم، وتظهران أبعاد الهوية والانتماء والتغيرات التي يمر بها المهاجر عند العودة. ven., 30 mai 2025 18:26:09 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14738 https://aleph.edinum.org:443/13836 أهداف البحث : يهدف البحث الحالي إلى تحليل مفهوم قاعدة « العلم للعمل » وتقييم أثرها في تقوية الملكة العلمية، مع عقد مقارنة بين المدرستين الشرعية والتربوية لغرض تطوير نموذج تكاملي هادف يجمع بين الأصالة الإسلامية والمعاصرة التربوية، تطويراً لجودة التعليم بالمجتمعات الإسلامية في خضّم التحوّلات الإديولوجية التي تواجه تطبيق هذا النهج، كمقاومة التغيير في بعض المؤسسات التعليمية، أو الفجوة بين النظرية والتطبيق، أو الافتقار للكوادر العلمية التي تجمع بين المنظورين الشرعي والتربوي.منهج البحث : اعتمدت الدراسة منهجية تحليلية تأسيسية مقارنة، جامعة بين التأصيل الشرعي والتحليل التربوي المعاصر، مستندة إلى مصادر أصيلة في الفقه الإسلامي والسبق التأصيلي للقاعدة في فكرنا وتاريخنا الإسلامي، مقابل نظريات وفلسفات التعلم الحديثة وادّعائها السبق في ذلك !. النتائج : كشفت النتائج عن تقارب جوهري بين المدرستين في فهم وتطبيق القاعدة، مما يعزز فرضية التكامل المعرفي بين العلوم الشرعية والتربوية، الأمر الذي يسهم في تكوين شخصية علمية متوازنة قادرة على التعامل مع مستجدات العصر دون الانسلاخ عن أصولها الإسلامية، كما أظهر البحث التأثير الإيجابي للقاعدة على تنمية الملكة العلمية للمتعلمين، من خلال تجاوز الحفظ السطحي إلى الفهم العميق والتطبيق الفعال. مع تحديد تحديات تطبيقاتها في السياق التعليمي المعاصر.أصالة البحث : تكمن في تقديمه لرؤية تكاملية تجمع بين التراث الإسلامي والنظريات التربوية الحديثة، في ضوء إغفال السبق الإسلامي التأصيلي لبعض القضايا التربوية في البحث المعاصر، ثم كمحاولة جادة لتجسير الفجوة بين النظرية والتطبيق في السياق الإسلامي المعاصر من منطلق القاعدة، فاتحاً آفاقًا بحثية جديدة في مجال أصول التربية الإسلامية المعاصرة، عبر الجمع بين المنظور الشرعي التأصيلي والتحليل التربوي التطبيقي، وفي ضوء هذه الرؤيا نبعت فكرة الموضوع لدى الباحث. العلم للعمل، الملكة العلمية، التكامل المعرفي، التربية الإسلامية، النظريات التربوية المعاصرة، التأصيل الشرعي. Objectifs de la recherche : Cette étude vise à analyser le concept du principe de « la connaissance pour l’action » et à évaluer son impact sur le renforcement de l’aptitude scientifique des éducateurs en général et des apprenants en particulier. Elle mène une analyse comparative entre les perspectives juridiques islamiques et éducatives contemporaines pour développer un modèle intégratif qui combine l’authenticité islamique avec les approches éducatives modernes. Ce modèle vise à améliorer l’éducation islamique à la lumière des défis auxquels fait face la mise en œuvre de cette approche intégrative, tels que la résistance au changement dans certaines institutions éducatives, le fossé entre la théorie et la pratique, ainsi que le manque de cadres scientifiques qui allient à la fois les perspectives juridiques islamiques et éducatives.Méthodologie : L’étude a adopté une méthodologie analytique, fondamentale et comparative, combinant les bases juridiques islamiques avec l’analyse éducative contemporaine. Elle s’appuie sur des sources authentiques en jurisprudence islamique et sur la prééminence historique de ce principe dans la pensée et l’histoire islamiques, en le confrontant aux théories et philosophies modernes de l’apprentissage et à leurs revendications de primauté à cet égard.Résultats : Les résultats ont révélé une convergence fondamentale entre les deux écoles de pensée dans la compréhension et l’application du principe, soulignant la nécessité d’une intégration entre les perspectives juridiques islamiques et éducatives. Cette intégration contribue à la formation d’une personnalité scientifique équilibrée, capable de faire face aux évolutions contemporaines sans se détacher de ses racines islamiques. La recherche a également montré l’impact positif du principe sur le développement de l’aptitude scientifique, tout en identifiant les défis de son application dans le contexte éducatif contemporain.Originalité de la recherche : L’originalité de l’étude réside dans la présentation d’une vision intégrative qui combine l’héritage islamique avec les théories éducatives modernes, en abordant l’oubli de la prééminence islamique dans certaines problématiques éducatives. Elle représente une tentative sérieuse de combler le fossé entre la théorie et la pratique dans le contexte islamique contemporain, basée sur ce principe, ouvrant ainsi de nouveaux horizons de recherche dans le domaine de l’éducation islamique contemporaine. L’étude combine la perspective juridique islamique fondamentale avec l’analyse éducative appliquée. Cette vision a inspiré le choix du sujet par le chercheur. Research Objectives : This study aims to analyze the concept of the « knowledge for action » principle and evaluate its impact on strengthening the scientific aptitude of educators in general and learners in particular. It compares Islamic legal and contemporary educational perspectives to develop an integrative model that combines Islamic authenticity with modern educational approaches. This model aims to enhance Islamic education in light of challenges facing the implementation of this integrative approach, such as resistance to change in some academic institutions, the gap between theory and practice, and the lack of scientific cadres that combine both Islamic legal and educational perspectives.Methodology : The study adopted an analytical, foundational, and comparative methodology, combining Islamic legal grounding with contemporary educational analysis. It draws upon authentic sources in Islamic jurisprudence and the historical precedence of this principle in Islamic thought and history, juxtaposed against modern learning theories and philosophies, and their claims of precedence in this regard.Results : The findings revealed a fundamental convergence between the two schools of thought in understanding and applying the principle, emphasizing the necessity of integration between Islamic legal and educational perspectives. This integration contributes to the formation of a balanced scientific personality capable of dealing with contemporary developments without detachment from its Islamic roots. The research also demonstrated the positive impact of the principle on developing scientific aptitude while identifying challenges to its application in the contemporary educational context.Research Originality : The study’s originality lies in presenting an integrative vision that combines Islamic heritage with modern educational theories, addressing the oversight of Islamic precedence in some educational issues. It represents a serious attempt to bridge the gap between theory and practice in the contemporary Islamic context based on this principle, opening new research horizons in contemporary Islamic education. The study combines the foundational Islamic legal perspective with applied educational analysis. This vision inspired the researcher’s choice of the topic. lun., 03 mars 2025 12:22:55 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13836 https://aleph.edinum.org:443/13903 L’une des premières quêtes de la pensée humaine a été la recherche du sens et de la vérité derrière l’existence humaine. Cette quête a révélé que le secret de cette existence réside dans une combinaison de fini et d’infini. Par conséquent, de nouvelles compréhensions émergent, et l’être humain peut atteindre ce qui est connu sous le nom d’al-insān al-kāmil (l’homme parfait), une expérience réservée à des individus choisis plutôt qu’aux gens ordinaires. Cette expérience inclut des états d’illumination, de béatitude, d’inspiration, et d’autres qui constituent l’institution soufie. Cependant, cette dernière a été marquée par de nombreuses déviations qui l’ont éloignée de son objectif initial.Notre étude clarifie cette expérience et met en lumière les idées fausses adoptées par de nombreuses recherches académiques. Nous visons à corriger ces concepts et à émettre des avertissements nécessaires. One of the earliest quests of human thought has been the search for purpose and truth behind human existence. This quest has revealed that the secret of this existence lies in a blend of finite and infinite. Consequently, new understandings emerge, and humans may achieve what is known as al-insān al-kāmil (the perfect man), an experience reserved for chosen individuals rather than ordinary people. This experience includes states of enlightenment, beatitude, inspiration, and others that constitute the Sufi institution. However, the latter has been marked by numerous deviations that have led it astray from its original objective.Our study clarifies this experience and highlights the misconceptions adopted by many academic studies. We aim to correct these concepts and issue necessary warnings. من بين القضايا الأولى التي شغلت الفكر الإنساني ولاقت اهتماما كبيرا من إعمال للعقل وتوظيف لآلياته هي البحث عن غاية الوجود الإنساني وحقيقته، ليكشف أنّ سر هذا الوجود عبارة عن علاقة تربط بين المتناهي واللامتناهي، فالإنسان خاضع بشكل أوبآخر لقوى مفارقة خارقة مؤسسة لكل ما يحيط به، الأمر الذي أدى إلى القول بأنّ الحياة الحقة لا تكون إلا بالتقرب إليها لتنكشف له أمورا وللخوض في تجربة الإنسان الكامل، تجربة ينفرد بها الخواص دون العوام تتميز بحالات إشراق ووجد وإلهام وغيرها من الدلالات التي تشكل المنظومة الصوفية هذه الأخيرة التي عرفت عدة انحرافات وحادت عن الطريق القويم الذي يحقق لها غايتها. ودراستنا هذه بمثابة تصفية لهذه التجربة وتبيان ما فيها من أغاليط وضلالات تبنتها العديد من الدراسات الأكاديمية وجب التنبيه إليها وتصويب النظر فيها، فشتان بين تجربة خالصة ذات أصول متينة تحقق الغاية المرجوة وهذا في التطلع بالإنسانية إلى أرقى درجاتها، وتجربة باطلة ذات أصول هشة مشبعة بالضلالات تعمل على هدم الغاية المنشودة ليتحول بها غرض تحقيق الإنسان الكامل إلى غرض تحقيق خروج الذوات من مصاف إنسانيتها وعقلانيتها قلبا وقالبا jeu., 06 mars 2025 10:22:23 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13903 https://aleph.edinum.org:443/14471 The modern critical explosion in the Arab world, alongside the epistemological and communicative expansion of recent decades, has profoundly reshaped the field of literary criticism. This paper examines the emergence, development, and complexity of the critical term in modern and contemporary Arab thought. Drawing from both classical Arab heritage and modern linguistic theories, it analyses the mechanisms by which critical terminology is created—such as derivation, metaphor, Arabization, translation, and carving. The study also explores the epistemological and interdisciplinary relationships that define the critical term, while highlighting the challenges posed by conceptual instability, terminological fragmentation, and the lack of coordinated critical frameworks. It ultimately advocates for a unified Arab critical lexicon, grounded in intellectual heritage and adapted to contemporary discursive needs. شهد المجال النقدي العربي انفجارًا معرفيًا في العقود الأخيرة، رافقه تطور كبير في علوم الاتصال والأنثروبولوجيا والإبستمولوجيا، ما أدى إلى إعادة تشكيل مفهوم المصطلح النقدي. تهدف هذه الدراسة إلى تتبع نشأة المصطلح النقدي العربي وتطوره الحديث والمعاصر، بالاستناد إلى التراث النقدي الكلاسيكي من جهة، ونظريات اللسانيات المعاصرة من جهة أخرى. كما تتناول الدراسة آليات إنتاج المصطلحات النقدية مثل الاشتقاق، الاستعارة، التعريب، الترجمة، والنحت، إضافة إلى رصد أوجه الأزمة المصطلحية والتشظي المفهومي. وتقترح الدراسة في الأخير ضرورة الدعوة إلى معجم نقدي عربي موحَّد ينطلق من الخصوصية الثقافية ويستجيب لمتطلبات الحداثة. L’explosion critique moderne dans le monde arabe, accompagnée d’un essor des savoirs en communication, en épistémologie et en anthropologie, a contribué à redéfinir les contours du discours critique. Cette étude propose une analyse des origines, du développement et des enjeux conceptuels liés au terme critique dans la pensée arabe moderne et contemporaine. Elle s’appuie sur l’héritage classique arabo-islamique, tout en intégrant les apports des sciences du langage, pour examiner les mécanismes de fabrication du terme : dérivation, métaphore, arabisation, traduction, sculpture. L’article met en lumière la fragmentation terminologique et les divergences méthodologiques qui affaiblissent la cohérence du champ critique, et plaide en faveur d’un lexique critique arabe unifié, à la croisée du patrimoine et des exigences contemporaines. mar., 13 mai 2025 20:03:29 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14471 https://aleph.edinum.org:443/14546 This article revisits the concept of reception from an interdisciplinary perspective, tracing its evolution from literary theory to its current applications in media and communication sciences. Initially rooted in literary criticism, the reception model has undergone substantial transformations due to technological innovations and changes in audience behavior. The article highlights the complex intersections between media studies and adjacent disciplines such as sociology, psychology, and literature, thereby challenging the notion of disciplinary autonomy. Rather than representing a limitation, this epistemological convergence is reframed as a strength—one that enables more robust theoretical frameworks and nuanced audience research. It concludes that media and communication sciences must fully embrace interdisciplinarity to respond effectively to the complexities of contemporary media ecosystems. يعيد هذا المقال طرح مفهوم “التلقّي” من منظور معرفي بيني، متتبعًا تطوّره من الدراسات الأدبية إلى تطبيقاته المعاصرة في علوم الإعلام والاتصال. ورغم انبثاقه من النظرية الأدبية، فقد شهد نموذج التلقّي تحولات عميقة نتيجة التطور التكنولوجي وتغيّر أنماط التفاعل الجماهيري. وتُبرز الدراسة التداخلات المعرفية بين علوم الإعلام وحقول أخرى مثل علم النفس، وعلم الاجتماع، والأدب، ما يضع مفهوم استقلالية التخصصات موضع مساءلة. ولا تُعدّ هذه التداخلات ضعفًا، بل هي مصدر إثراء نظري وتجديد منهجي في تحليل الجمهور. ويخلص المقال إلى ضرورة استثمار هذه التفاعلات المعرفية لفهم أعمق وأكثر دقة لتعقيدات المشهد الإعلامي المعاصر. Cet article propose une relecture du concept de réception selon une approche interdisciplinaire, retraçant son évolution de la critique littéraire vers son intégration dans les sciences de l’information et de la communication. D’abord ancrée dans la théorie littéraire, la notion de réception a été profondément reconfigurée par les mutations technologiques et l’évolution des pratiques médiatiques. L’étude met en lumière les chevauchements entre ces disciplines et des champs connexes tels que la sociologie, la psychologie ou la littérature, et interroge la pertinence de l’autonomie disciplinaire. Loin d’être une faiblesse, cette convergence épistémologique est perçue comme une richesse, porteuse de cadres théoriques renouvelés et d’approches empiriques plus fines. L’article conclut à la nécessité, pour les sciences de la communication, d’assumer pleinement cette transversalité afin de mieux appréhender la complexité des rapports contemporains aux médias. mer., 21 mai 2025 17:46:53 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14546 https://aleph.edinum.org:443/14719 تتناول هذه الدراسة النقدية تيمة الاغتراب في مسرحية « وشم الغياب » للكاتب إبراهيم الحسيني، مستعرضةً مختلف تجلياتها النفسية والاجتماعية والسياسية. وقد تم تحليل النص المسرحي وفق بنية فنية تنتمي إلى فن المونودراما، مع التركيز على الشخصيات المحورية التي تعكس واقع الإنسان العربي المعاصر تحت سلطة قمعية. تكشف الدراسة عن تفاعل الاغتراب مع قضايا فرعية مثل الحرية، القمع، الهوية، والمرأة، مما يجعل المسرحية نصاً ثرياً بالإيحاءات والمضامين الرمزية. Cette étude critique explore la thématique de l’aliénation dans la pièce «  Wachm al-Ghiab  » (Le Tatouage de l’Absence) de l’écrivain Ibrahim El-Husseini, en examinant ses diverses manifestations psychologiques, sociales et politiques. Le texte dramatique est analysé à travers les caractéristiques du genre monodrame, avec une attention particulière portée aux personnages principaux qui incarnent la réalité de l’homme arabe contemporain sous un régime répressif. L’étude met en lumière l’interaction entre l’aliénation et d’autres thématiques comme la liberté, la répression, l’identité et la condition féminine, ce qui confère à la pièce une richesse symbolique et interprétative remarquable. This critical study examines the theme of alienation in the play Wachm al-Ghiab (The Tattoo of Absence) by playwright Ibrahim El-Husseini, highlighting its psychological, social, and political dimensions. The analysis is grounded in the monodrama format, with a focus on key characters that reflect the condition of the contemporary Arab individual living under oppressive regimes. The study further explores how alienation intertwines with sub-themes such as freedom, repression, identity, and the role of women, making the play a text rich in symbolic and interpretive depth. ven., 30 mai 2025 10:10:28 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14719 https://aleph.edinum.org:443/14759 يعالج هذا المقال مسألة الاغتراب اللغوي ضمن مقاربة تفكيكية تتناول تجربة الفيلسوف الفرنسي الجزائري جاك دريدا مع اللغة. ينطلق البحث من إشكالية رئيسية مفادها : كيف تؤدي هيمنة لغة مفروضة إلى الشعور بالاغتراب لدى المتكلم، وكيف يمكن للكتابة أن تمثل سبيلًا للخلاص من هذا الاغتراب اللغوي؟ لمعالجة هذه الإشكالية، يتطرق المقال أولًا إلى تحديد مفهوم الاغتراب عامةً وتجلياته المتنوعة تاريخيًا وفكريًا، ثم يدرس علاقة اللغة الأم بتشكّل الهوية واضطراباتها في ظل الاستعمار. بعد ذلك، يناقش مفهوم « الأحادية اللغوية للآخر » كما يطرحه دريدا، موضحًا معاناته الشخصية في ظل فرض اللغة الفرنسية في الجزائر واستبعاده عن لغته الأصلية. وأخيرًا، يبرز المقال دور ممارسة الكتابة كاستراتيجية مقاومة، حيث ابتكر دريدا أسلوبًا كتابيًا خاصًا يُمكنه من امتلاك تلك اللغة الأجنبية بصورة جديدة وتفكيك سلطتها الأحادية. وقد أظهرت الدراسة أن دريدا استطاع عبر الكتابة إعادة تشكيل هويته والتغلب على اغترابه اللغوي. وتخلص المقالة إلى أن تجربة دريدا الفردية تمثل حالة نموذجية لفهم ظاهرة الاغتراب اللغوي في سياقات أخرى، مما يفتح آفاقًا لمواصلة البحث في علاقة اللغة بالهوية في ظل الهيمنة الثقافية. Cet article examine la problématique de l’aliénation linguistique à travers l’expérience et l’analyse qu’en fait Jacques Derrida, philosophe franco-algérien, dans une perspective déconstructive. La question centrale posée est la suivante : de quelle manière une langue imposée peut-elle engendrer un sentiment d’aliénation chez celui qui la parle, et comment la pratique de l’écriture peut-elle offrir une issue à cet aliénation linguistique ? Pour y répondre, l’étude s’articule autour de plusieurs axes. Elle commence par définir le concept d’aliénation et en retracer les différentes facettes historiques et philosophiques, afin de situer le cadre théorique. Ensuite, elle explore le rôle de la langue maternelle et les perturbations identitaires causées par sa perte ou sa mise à l’écart dans un contexte colonial. Puis, l’analyse se focalise sur le concept derridien de « monolinguisme de l’autre », en exposant la situation paradoxale vécue par Derrida : n’avoir qu’une seule langue (le français) qui pourtant « n’est pas la sienne » en propre, du fait de la domination linguistique française en Algérie et de l’exclusion des langues natives. L’article met en lumière les conséquences intellectuelles et personnelles de cette privation de langue d’appartenance sur le parcours de Derrida. Enfin, il montre comment l’écriture devient, pour Derrida, une stratégie de salut : en modifiant, détournant et réinventant la langue française par son écriture singulière, Derrida parvient à déconstruire l’hégémonie monolingue et à exprimer son identité perdue. Les résultats de l’analyse indiquent que par cet acte d’écriture créative, Derrida a pu se réapproprier la langue et surmonter son aliénation linguistique. En conclusion, l’article souligne que ce cas particulier offre un éclairage précieux sur la condition de nombreux sujets postcoloniaux et ouvre la voie à des réflexions élargies sur le rapport entre langue, pouvoir et identité.` This article addresses the issue of linguistic alienation through the lens of Jacques Derrida’s personal experience and theoretical approach, using a deconstructive framework. It raises the central question : how can an imposed language lead to a feeling of alienation in its speaker, and in what ways can the act of writing offer a path to overcome this linguistic alienation ? To investigate this problem, the discussion is structured around several key points. First, it defines the concept of alienation and outlines its various historical and philosophical dimensions, providing a background for the study. Next, it examines the role of one’s mother tongue in identity formation and the disruptions caused when this native language is suppressed or replaced in a colonial context. The analysis then focuses on Derrida’s notion of “monolingualism of the Other,” elucidating the paradoxical situation he describes : having only one language (French) which “is not his own” because it was enforced by colonial power (French dominance in Algeria) at the expense of indigenous languages. The article highlights the intellectual and personal consequences of this deprivation of a language of belonging throughout Derrida’s life. Finally, it demonstrates how writing emerges as Derrida’s strategy of salvation : by transforming, adapting and even distorting the French language in his unique writing style, Derrida manages to deconstruct monolingual hegemony and to voice his lost identity. The analysis shows that through this creative act of writing, Derrida was able to reclaim the language and overcome his linguistic alienation. In conclusion, the article suggests that Derrida’s individual case provides valuable insight into the condition of other postcolonial subjects, thereby opening up avenues for further research on the interplay between language, power, and identity. ven., 30 mai 2025 20:31:37 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14759 https://aleph.edinum.org:443/14783 تُعدّ أزمة الاغتراب إحدى نتائج الحداثة الغربية التي انعكست سلبًا على الإنسان المعاصر، ففقد توازنه النفسي والاجتماعي بفعل الرقمنة والاستهلاك المفرط، فتبدّلت علاقة الفرد بذاته وبالآخرين إلى حالة تشظّي وعزلة. يدرس إريك فروم هذه الأزمة انطلاقًا من تحليل جذورها النفسية والاجتماعية، ويعرض أشكالها المتعددة من استلاب الوعي وصراع السلطة إلى تحول الأفعال إلى قوى تسيطر على الإنسان. ويقدم رؤية علاجية ترتكز على بناء وعي إنساني جديد عبر إنسانية التكنولوجيا، وإصلاح بيئات العمل، وتعزيز الديمقراطية، وإرساء قيم الاشتراكية الإنسانية، بهدف تحقيق مجتمع سوي خالٍ من المظاهر المرضية.La crise d’aliénation, issue de la modernité occidentale, se manifeste par la désintégration psychologique et sociale de l’individu sous l’effet de la numérisation et de la consommation. Erich Fromm analyse les racines de ce phénomène, montrant comment le renversement du pouvoir des actes vers des forces extérieures aliène l’homme de lui-même et des autres. Il propose une démarche de guérison fondée sur l’humanisation de la technologie, la réforme du monde du travail, le renforcement de la démocratie et l’instauration d’un socialisme humaniste, afin de rétablir un équilibre individuel et collectif. The crisis of alienation, rooted in Western modernity, manifests as the psychological and social fragmentation of individuals under relentless digitalization and consumerism. Erich Fromm’s analysis uncovers how acts become autonomous forces that dominate human will, leading to self-estrangement and social disconnection. He outlines a therapeutic agenda based on humanized technology, labor reform, democratic renewal, and humanistic socialism to restore individual well-being and foster cohesive communities. sam., 31 mai 2025 12:00:13 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14783 https://aleph.edinum.org:443/10548 تروم أوراق هذه المداخلة حول استجلاء الأبعاد النفسية التي يستقبلها الطفل اثناء قراءته للقصة، خاصة منها الانفعالات النفسية التي لها باع كبير في تغيير تفكيره وتصرفاته من مشاعر تتعلق بالخوف والحب والاهتمام بنصائح الوالدين ونحو ذلك، ايضا تبيان البعد الإبداعي التعليمي الذي يستفيد منه الطفل القارئ للقصة، انطلاقا من اللغة المستعملة والترجمة إلى اللغة الإنجليزية؛ حيث يحمل الأثر القصصي هنا دورا هاما في تلقين الطفل اللغة الإنجليزية من خلال إرفاق كل صفحة بالنص العربي وما يقابله من الترجمة الإنجليزية في ذات الصفحة.. إذ سنحاول التعمق في قابلية التلقي لهذا الأثر الأدبي وتوضيح فعاليته إبداعيا ونفسيا وتعليميا. Les articles de cette intervention visent à clarifier les dimensions psychologiques que l’enfant reçoit en lisant l’histoire, en particulier les émotions psychologiques qui jouent un grand rôle dans le changement de sa pensée et de son comportement, tels que les sentiments liés à la peur, l’amour et l’attention aux parents. Des conseils, etc., ainsi qu’une clarification de la dimension créative et pédagogique dont bénéficie le lecteur. Pour l’histoire, en fonction de la langue utilisée et de la traduction en anglais; où l’impact narratif joue ici un rôle important dans l’enseignement de la langue anglaise à l’enfant en attachant chaque page au texte arabe et la traduction anglaise correspondante sur la même page. -The papers of this intervention aim to clarify the psychological dimensions that the child receives while reading the story, especially the psychological emotions that have a great role in changing his thinking and behaviour, such as feelings related to fear, love, and attention to parents’ advice and so on, as well as clarifying the creative and educational dimension that the reader benefits from. In the story, based on the language used and the translation into English; Where the narrative impact here plays an important role in teaching the child the English language by attaching each page to the Arabic text and the corresponding English translation on the same page. lun., 15 janv. 2024 17:44:49 +0100 https://aleph.edinum.org:443/10548 https://aleph.edinum.org:443/13703 تهدف هذه الورقة إلى تقديم تحليل سيميائي للغة الزهور (الفلوريوغرافيا) باعتبارها أحد النماذج البارزة للكتابة التصويرية التي تُستخدم بشكل متزايد في وسائل التواصل الاجتماعي. تركز الورقة على أبرز عناصر بنائها وقراءتها وتأويلها، مثل النوع، اللون، العدد، والثقافة. وعلى الرغم من أهمية هذه اللغة في عملية إنتاج المعنى وإدراكه، فإنها تظل لغة رمزية مشفرة، تواجه العديد من التحديات المتعلقة باختلاف الأهداف من جهة، وبتباين الثقافات أو المواضعات بين أطراف عملية الاتصال من جهة أخرى، مما يؤدي إلى تشويش عملية التلقي وفهم الرسالة.الفلوريوغرافيا، وسائل التواصل الاجتماعي، الرمز، الإيموجي Cet article propose une analyse sémiotique du langage des fleurs (floriographie), un modèle de plus en plus utilisé dans les médias sociaux comme forme d’écriture visuelle. L’étude s’intéresse particulièrement aux éléments clés de sa construction, de sa lecture et de son interprétation, à savoir: le type, la couleur, le nombre et la culture. Bien que ce langage contribue au processus de production et de perception du sens, il demeure fondamentalement un langage symbolique et cryptographique, souvent confronté à des objectifs divergents, ainsi qu’à des différences culturelles ou conventionnelles entre les acteurs de la communication, ce qui crée une confusion dans le processus de réception du message.Floriographie, culture , médias sociaux, symbole, émojis This paper presents a semiotic analysis of the language of flowers (floriography), one of the most prominent forms of graphic writing increasingly used in social media. The study focuses on the key elements of its construction, reading, and interpretation, namely: type, color, number, and culture. While this language plays a significant role in the process of meaning production and perception, it remains essentially a symbolic, cryptographic language. It often clashes with differing purposes, as well as cultural or conventional differences between communication participants, which ultimately leads to confusion in the reception process. mar., 14 janv. 2025 11:34:47 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13703 https://aleph.edinum.org:443/14260 يتناول هذا البحث موضوع الإيماغولوجيا من خلال تحليل صورتَي الأنا والآخر في روايتين تنتميان إلى فضاءين ثقافيين مختلفين : « نيويورك هل تحترق؟ » لدومينيك لابيار ولاري كولينز، و« تحت سماء كوبنهاغن » لحوراء النداوي. يكشف المقال عن الأنساق السردية التي تُبنى من خلالها صورة الشرقي والغربي، ويبرز كيف تشتغل الشخصيات والفضاءات كعناصر تكوينية للصور الثقافية المتبادلة، مع الإشارة إلى تمثيلات الهوية والاختلاف والصراع الرمزي بين الشرق والغرب. Résumé (style SCOPUS) : Cet article explore les dynamiques imagologiques à travers deux romans contrastés : New York brûle-t-il ? de Dominique Lapierre et Larry Collins, et Sous le ciel de Copenhague de Hawra al-Nadawi. Il met en lumière les mécanismes narratifs mobilisés pour construire les représentations du Soi et de l’Autre dans le contexte géoculturel du dialogue (et du conflit) Orient/Occident. L’étude révèle la prégnance des stéréotypes dans la littérature occidentale et propose une lecture alternative dans la fiction arabe diasporique. Abstract : This paper examines the imagological dimensions in two culturally distinct novels : Is New York Burning ? by Dominique Lapierre and Larry Collins, and Under the Copenhagen Sky by Hawra al-Nadawi. The analysis focuses on the representation of the Self and the Other, revealing the narrative strategies that reinforce or resist stereotypical portrayals. Through the lenses of spatial symbolism and character construction, the study offers insights into East-West cultural perceptions in contemporary literature. ven., 11 avril 2025 14:34:52 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14260 https://aleph.edinum.org:443/13774 En 2011, Marine Le Pen a succédé à son père Jean-Marie à la présidence du Front national. Dès son installation, elle a entrepris un grand travail visant à changer l’image du parti et à élargir ses assises électorales : «  la dédiabolisation ». Or, cette « transformation supposée » est-elle bien réelle ? Dans le présent article, nous nous intéressons au thème de prédilection du parti d’extrême droite française : l’immigration. Dans une perspective comparative, entre les deux campagnes présidentielles de 2002 et 2012, nous analysons la doxa à laquelle font appel les deux leaders pour argumenter leurs discours de la discrimination. في عام 2011، خلفت مارين لوبان والدها جان ماري في رئاسة الجبهة الوطنية. بمجرد تنصيبها، قامت بعمل كبير يهدف إلى تغيير صورة الحزب وتوسيع قاعدته الانتخابية: « نزع الشيطانية ». لكن هل هذا «التحول المفترض» حقيقي فعلاً؟ نركز في هذا المقال على الموضوع المفضل لحزب اليمين المتطرف الفرنسي : الهجرة. من منظور مقارن، بين الحملتين الرئاسيتين لعامي 2002 و2012، نقوم بتحليل العقيدة التي يعتمد عليها الزعيمان في مناقشة خطاباتهما حول التمييز. In 2011, Marine Le Pen succeeded her father Jean-Marie as president of the National Front. As soon as she was installed, she undertook major work aimed at changing the image of the party and broadening its electoral base: “de-demonization”. However, is this “supposed transformation” actually real? In this article, we focus on the favorite theme of the French extreme right party: immigration. In a comparative perspective, between the two presidential campaigns of 2002 and 2012, we analyze the doctrine to which the two leaders appeal to argue their discourses of discrimination. ven., 24 janv. 2025 17:26:10 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13774 https://aleph.edinum.org:443/13877 John Steinbeck's In Dubious Battle diverges from classical Marxist narratives in a sense that it refrains from instigating the working class to revolt against the capitalists. Unlike Marxist theorists who attribute exploitation exclusively to capitalism, Steinbeck also links it to individual factors such as laziness and the lack of hard work. Furthermore, he presents strikes as violent social phenomena. This paper employs Marxist philosophy to analyze how Steinbeck's portrayal of class struggle in In Dubious Battle serves to suppress the idea of revolution and this, in the Marxist thought, limits the potential for social change. By examining these dynamics, the paper argues that Steinbeck strategically distances his narrative from traditional Marxist interpretations of class exploitation. Contrairement aux thèses classiques du marxisme, John Steinbeck, dans In Dubious Battle, ne cherche pas à inciter la révolte du prolétariat contre les capitalistes. Tandis que les marxistes attribuent l'exploitation exclusivement au capitalisme, Steinbeck en fait également une question de paresse et de manque d'effort individuel. Par ailleurs, il présente la grève comme une force sociale violente. Cet article, en utilisant la philosophie marxiste, analyse comment Steinbeck, à travers son roman, écarte l'idée de lutte des classes et restreint la possibilité de changement social. Il montre ainsi comment l'auteur détourne la perspective révolutionnaire du marxisme en dissimulant le potentiel transformateur de la lutte des classes. في روايته المعركة المشبوهة، يبتعد جون ستينباك عن السرديات الماركسية التقليدية حيث لا يُصوّر العمال كقوة ثورية ضد الرأسماليين. بينما يربط المفكرون الماركسيون الاستغلال حصريًا بالنظام الرأسمالي، يربط ستينباك الاستغلال أيضًا بعوامل فردية مثل الكسل وغياب الجدية في العمل. علاوة على ذلك، يصوّر الكاتب الإضرابات كظاهرة اجتماعية عنيفة. تهدف هذه الورقة البحثية إلى استخدام الفلسفة الماركسية لتحليل كيف قام ستينباك في المعركة المشبوهة بإخفاء فكرة الصراع الطبقي، مما يحد من احتمالات التغيير الاجتماعي. من خلال هذه الدراسة، نناقش كيف يُبعد ستينباك الرواية عن التفسيرات الماركسية التقليدية للصراع الطبقي. mer., 05 mars 2025 11:15:22 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13877 https://aleph.edinum.org:443/13940 Cet article vise à analyser le schéma de la douleur et de la souffrance dans le roman algérien. Pour ce faire, nous avons choisi le roman « May Laiali Isis Kobia, Trois Cent et une Nuits dans l’Enfer des Oiseaux » de Wassini Al Aaraj comme modèle. Dans un premier temps, nous avons mis en évidence le titre en tant que reflet de la douleur. Ensuite, nous avons abordé la domination masculine et sa vision inférieure des femmes, ainsi que la crise de la modernité représentée par l’institution médiatique qui s’est liguée contre « May », et le système religieux qui a restreint la liberté des femmes. En conclusion, ce roman est une mosaïque de schémas douloureux, et « May » incarne l’image des femmes arabes souffrant de l’oppression qui leur est imposée, réduites à un simple numéro par les autres. This article aims to analyze the pattern of pain and suffering in the Algerian novel. To achieve this, we selected the novel « May Laiali Isis Kobia, Three Hundred and One Nights in the Hell of the Birds » by Wassini Al Aaraj as a model. Initially, we highlighted the title as a reflection of pain. We then addressed male dominance and its inferior view of women, as well as the crisis of modernity depicted by the media institution that conspired against « May, » and the religious system that restricted women’s freedom. In conclusion, this novel is a mosaic of painful patterns, and « May » embodies the image of Arab women suffering from imposed oppression, reduced to a mere number by others. lun., 10 mars 2025 13:11:19 +0100 https://aleph.edinum.org:443/13940 https://aleph.edinum.org:443/14276 RésuméL’humour numérique joue un rôle croissant dans la communication en ligne, oscillant entre divertissement et critique sociale. Cet article examine la manière dont l’humour est mobilisé sur les réseaux sociaux pour commenter et critiquer l’interdiction du port de l’abaya à l’école en France. À partir d’un corpus de 30 vidéos humoristiques (reels) diffusées sur Facebook, nous avons adopté une approche interdisciplinaire combinant analyse sémio-pragmatique, socio-linguistique et analyse du discours numérique.L’étude met en évidence deux registres dominants :L’humour ludique, qui vise à alléger la tension sociale et à favoriser la connivence entre internautes.L’humour critique, qui détourne le discours officiel pour dénoncer les contradictions perçues dans l’application de la loi.Les résultats montrent que les procédés discursifs les plus récurrents incluent l’ironie contextuelle, la caricature des figures d’autorité, et le détournement médiatique. L’analyse des réactions des internautes révèle une réception plurielle : entre adhésion humoristique, identification militante et contestation du recours à l’humour dans un débat sérieux.Ces observations confirment que l’humour numérique dépasse la seule fonction ludique pour devenir un espace de débat participatif et d’engagement social. تلعب الفكاهة الرقمية دورًا متزايدًا في التواصل عبر الإنترنت، حيث تتأرجح بين الترفيه والنقد الاجتماعي. تهدف هذه الدراسة إلى تحليل كيفية استخدام الفكاهة في مواقع التواصل الاجتماعي للتعليق على حظر ارتداء العباءة في المدارس الفرنسية وانتقاده. استنادًا إلى عينة من 30 مقطع فيديو فكاهي (reels) منشور على منصة فيسبوك، اعتمدت الدراسة نهجًا متعدد التخصصات يجمع بين التحليل السيميائي-البراغماتي، وعلم اللغة الاجتماعي، وتحليل الخطاب الرقمي. تكشف الدراسة عن نمطين رئيسيين في توظيف الفكاهة : الفكاهة الترفيهية، التي تهدف إلى تخفيف التوتر الاجتماعي وتعزيز التقارب بين المستخدمين. الفكاهة النقدية، التي تعيد توظيف الخطاب الرسمي بطريقة ساخرة للكشف عن التناقضات في تطبيق القانون. تظهر النتائج أن أبرز الاستراتيجيات الخطابية تشمل السخرية السياقية، محاكاة الشخصيات الرسمية، وإعادة توظيف الوسائط الإعلامية. كما أظهرت ردود فعل المستخدمين تنوعًا في التفاعل بين التأييد الفكاهي، والتماهي مع الموقف النقدي، والرفض لاستخدام الفكاهة في قضية جادة. تؤكد هذه الدراسة أن الفكاهة الرقمية لم تعد مقتصرة على الترفيه فحسب، بل أصبحت وسيلة للنقاش المجتمعي والمشاركة السياسية. Digital humor plays an increasing role in online communication, navigating between entertainment and social critique. This paper explores how humor is used on social media to comment on and criticize the ban on the abaya in French schools. Based on a corpus of 30 humorous videos (reels) shared on Facebook, this study adopts an interdisciplinary approach combining socio-pragmatic analysis, digital discourse analysis, and sociolinguistics. The study identifies two dominant registers : Playful humor, aimed at easing social tensions and fostering online engagement. Critical humor, which subverts official discourse to highlight perceived contradictions in the enforcement of the law. Findings reveal that the most recurrent rhetorical strategies include contextual irony, caricature of authority figures, and media détournement. Audience reactions demonstrate a diverse reception, ranging from humorous adherence, activist identification, and rejection of humor as a valid form of debate. These insights confirm that digital humor extends beyond entertainment, shaping participatory debates and social engagement in online spaces. mer., 16 avril 2025 22:26:11 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14276 https://aleph.edinum.org:443/14593 Ce travail analyse le traitement discursif de l’exploitation du gaz de schiste dans la presse francophone algérienne, à travers un corpus issu du journal La Nouvelle République. Il s’appuie sur l’analyse du discours, la rhétorique argumentaire et l’approche critique pour mettre en évidence les procédés de légitimation, les stratégies rhétoriques et les biais éditoriaux mobilisés en faveur du discours gouvernemental. L’étude montre un cadrage orienté vers la rationalisation économique et l’occultation des voix écologistes. Elle ouvre des perspectives sur la responsabilité discursive des médias en contexte de controverses environnementales. تحلل هذه الدراسة المعالجة الخطابية لاستغلال الغاز الصخري في الصحافة الجزائرية الفرانكوفونية من خلال عينة مأخوذة من جريدة الجمهورية الجديدة. وتعتمد الدراسة على تحليل الخطاب والحجاج البلاغي والمقاربة النقدية لإبراز آليات الشرعنة والاستراتيجيات البلاغية والانحيازات التحريرية التي تخدم الخطاب الحكومي الرسمي. تكشف النتائج عن تأطير موجه نحو التبرير الاقتصادي وتهميش الأصوات البيئية، مما يثير تساؤلات حول مسؤولية الخطاب الإعلامي في سياق النزاعات البيئية. This study examines how shale gas exploitation is discursively framed in the Algerian francophone press, based on a corpus from the newspaper La Nouvelle République. Drawing on discourse analysis, rhetorical argumentation and critical discourse approaches, it highlights the mechanisms of legitimization, rhetorical strategies, and editorial biases supporting the official government narrative. The study reveals a framing centered on economic rationalization and the marginalization of ecological voices. It raises broader questions about media responsibility in environmental controversies. ven., 23 mai 2025 19:06:51 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14593 https://aleph.edinum.org:443/14804 Cet article se propose d’analyser la politesse linguistique dans les proverbes kabyles, en articulant une double approche : éthique (valeurs relationnelles et normatives) et esthétique (richesse formelle et symbolique).  Partant du constat que les proverbes constituent des vecteurs privilégiés de la norme sociale dans la tradition orale kabyle, nous nous interrogeons sur la manière dont la politesse y est construite et véhiculée. Nous formulons deux hypothèses : (1) la politesse proverbiale fonctionne à la fois comme un outil de préservation de la « face » (théorie de Goffman) et comme un art discursif reposant sur des figures stylistiques (métaphores, rimes, brièveté) ; (2) ces deux dimensions (éthique et esthétique) se renforcent mutuellement pour garantir l’efficacité normative et mémorielle des proverbes À partir d’un corpus de 70 proverbes extraits du recueil de T. Hamadache (2015), nous exposons d’abord le cadre théorique (acts de langage, politesse positive/négative, pragmatique énonciative), puis décrivons méthodologiquement la sélection thématique des proverbes centrés sur la « bonne parole » et l’harmonie sociale. Nous analysons systématiquement chaque énoncé selon un canevas : citation kabyle, traduction littérale, fonction pragmatique, stratégie de politesse et figures stylistiques. L’étude révèle que (i) la « langue douce » et le silence sont utilisés comme stratégies de mitigation pour protéger la face positive et négative ; (ii) les images parémiologiques (lionne, bouche, blessure) servent à renforcer l’impact des conseils normatifs ; (iii) la promotion de l’unité sociale apparaît comme un impératif moral mis en forme par des structures antithétiques et des métaphores collectives. Ces résultats confirment que la politesse dans les proverbes kabyles ne se limite pas à un simple code comportemental, mais s’inscrit dans une esthétique du dire qui renforce la cohésion communautaire et garantit la transmission intergénérationnelle des normes. يهدف هذا المقال إلى تحليل المجاملة اللفظية في الأمثال القبايلية من منظور مزدوج: أخلاقي (القيم التنظيمية والعلاقاتية) وجمالي (الثروة الصورية والرمزية).  بالنظر إلى أن الأمثال تُعتبر وسائط أساسية للمعايير الاجتماعية في التقاليد الشفوية القبايلية، نتساءل كيف تتشكل المجاملة وتنتقل من خلالها. ال. : نرتكز على فرضيتين: (1) تعمل المجاملة في الأمثال على حفظ «الوجه» (نظرية جوفمان) وفي الوقت نفسه كفنٍّ خطابٍ يعتمد على التشبيهات والصور البلاغية (استعارات، قافية، إيجاز) ؛ (2) هاتان البُعدان (الأخلاقي والجمالي) يعززان بعضهما البعض لضمان الفعالية التنظيمية والذاكرية للأمثال اعتمدنا على مجموعة من 70 مثلًا مستخرجة من كتاب طاهر حماداش (2015)، حيث نعرض أولًا الإطار النظري (أفعال الكلام، المجاملة الإيجابية/السلبية، البراجماتية الإنشائية)، ثم نشرح منهجيًا كيفية اختيار الأمثال التي تركز على «الكلام اللطيف» و«التواصل الاجتماعي». وحللنا كل مثلٍ وفق نموذجٍ موحد: نص المثل بالأمازيغية، الترجمة الحرفية، الوظيفة التداولية، استراتيجية المجاملة، والصور البلاغية المستخدمة.  أظهرت الدراسة أن (1) «اللسان اللين» والصمت يُستخدمان كاستراتيجيتين للتخفيف لحماية الوجه الإيجابي والسلبي ؛ (2) الصور الباريمولوجية (كاللبؤة، والفم، والجرح) تعزز من تأثير النصائح المعيارية ؛ (3) يمثل تعزيز الوحدة الاجتماعية ضرورة أخلاقية يتم تجسيدها بهياكل مناظرة واستعارات جماعية. تؤكد هذه النتائج أن المجاملة في الأمثال القبايلية تتجاوز كونها مجرد قاعدة سلوكية، بل تمثل جمالية القول التي تعزز التماسك المجتمعي وتضمن نقل المعايير عبر الأجيال. This article aims to examine linguistic politeness in Kabyle proverbs through a dual perspective: ethical (normative and relational values) and aesthetic (formal and symbolic richness Recognizing that proverbs serve as privileged vehicles of social norms in the Kabyle oral tradition, we question how politeness is constructed and conveyed within them. We propose two hypotheses: (1) proverbial politeness functions both as a means to preserve “face” (Goffman’s face theory) and as a discursive art relying on stylistic figures (metaphors, rhyme, brevity); (2) these ethical and aesthetic dimensions mutually reinforce each other to ensure the normative and mnemonic effectiveness of proverbs. Based on a corpus of 70 proverbs drawn from T. Hamadache’s collection (2015), we first present the theoretical framework (speech acts, positive/negative politeness, enunciative pragmatics), then detail the methodological selection of proverbs focusing on “good speech” and social harmony. Each proverb is systematically analyzed following a template: Kabyle citation, literal translation, pragmatic function, politeness strategy, and stylistic figures. The study shows that (i) “soft language” and silence serve as mitigation strategies to protect both positive and negative face; (ii) parémological images (lioness, mouth, wound) intensify the impact of normative advice; (iii) the promotion of social unity emerges as a moral imperative shaped by antithetical structures and collective metaphors. These findings confirm that politeness in Kabyle proverbs transcends a mere behavioral code, embodying an aesthetics of utterance that strengthens communal cohesion and ensures the intergenerational transmission of norms. lun., 02 juin 2025 21:50:41 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14804 https://aleph.edinum.org:443/14819 mar., 03 juin 2025 17:25:01 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14819 https://aleph.edinum.org:443/14820 mer., 04 juin 2025 20:36:06 +0200 https://aleph.edinum.org:443/14820